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Mostrando entradas con la etiqueta Sean Young. Mostrar todas las entradas
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miércoles, 24 de febrero de 2016

El pelotón chiflado (1981) de Ivan Reitman



Los protas, John (Bill Murray) y Russell (Harold Ramis)
Recuerdo películas como ésta de aquellas sesiones de tarde los Sábados en la TVE-1, las cuales eran emitidas constantemente y que, la verdad, resultaban simpáticas de ver, por lo tanto mola recordarlas de vez en cuando, con cierto agrado. ''El pelotón chiflado'' no es una obra maestra, ¡obvio!, tampoco creo que lo pretendiesen (como siempre digo) sus realizadores, es sin más un film distraido, simpaticote y burlesco, cumpliendo por supuesto con los requisitos para los que fue concebida. La peli es una disparatada burla contra el militarismo y la vida en el ejército y es reflejada a través de sus dos protagonistas, dos holgazanes que se alistan por mero aburrimiento (ambos son Harold Ramis -también guionista- y Bill Murray, posteriormente coincidirían de nuevo en ''Los cazafantasmas'', igual que el propio director). 

El sargento Hulka (Warren Oates) es un hueso tremendo

John con la recluta Stella (P. J. Soles)
Una vez en la base, comprobarán que la vida militar es un despiporre, tendrán sus más y sus menos, pero siempre encontrarán un momento para armar alguna bien gorda, por supuesto en pro de que las risas estén aseguradas. En el film poco se puede ahondar, yo destacaría de él, más que la profundidad de su guión, esa osadía de cachondearse del sistema militar, ofreciendo su propia crítica encubierta (me resulta curioso pero quizás a Kubrick le sirvió como cierta referencia para su posterior ''La chaqueta metálica'' y sino, echad un vistazo al sargento aquí interpretado por Warren Oates y al que caracteriza R. Lee Ermey en la otra mencionada, más de una coincidencia se puede encontrar, y no creo que casual -supongo que Kubrick, por muy ilustre y serio que fuese, también vería pelis de cachondeo-).

Al pobre Ox (John Candy) le hacen pasar un mal rato

Mencionar como apariciones curiosas, la del simpático John Candy (común en este tipo de pelis cómicas), John Larroquette (otro rostro muy habitual en estas producciones), Sean Young (vista en films como ''Blade Runner'' o ''Bésame antes de morir''), Jugde Reinhold (visto en ''Aquel excitante curso'', ''Gremlins'' o ''Superdetective en Hollywood'') o P. J. Soles (vista en dos clasicazos de terror tan emblemáticos como ''Carrie'' y ''Halloween''); vamos que el casting oferta un buen desfile de caras populares en los ochenta. Sin más ni más, es una peli para divertirse, no comerse la cabeza ni buscarle tres pies al gato, sentarse, verla y reir de vez en cuando, su cometido lo consigue con un par de gags muy conseguidos, para aquél al que le mole ''Desmadre a la americana'' o ''Loca academia de policía'', le agradaré un huevo.  

Disparatada instrucción

miércoles, 30 de septiembre de 2015

Bésame antes de morir (1991) de James Dearden



El perturbado Jonathan Corliss (Matt Dillon)
Como ya me explayé en su correspondiente comentario, ''Un beso antes de morir'' era una peliculilla cuyo único atractivo, desde mi punto de vista, radica en ser la versión original de este excelente y tensísimo thriller. Si bien, la trama es la misma a grandes rasgos (ambos comparten como fuente literaria una novela de Ira Levin), el guión de este remake está mucho mejor construído y sus realizadores supieron sacarle partido a la tensión que la historia requería, de lo cual fue incapaz la versión cincuentera. El primer gran acierto de la película es, comenzar yendo al grano. Tenemos al personaje del estudiante psicótico y preso de la ambición por ser rico (interpretado magistralmente por Matt Dillon, un actor que me parece excelente y que está muy infravalorado), que ha cazado a una joven y rica heredera (Sean Young, prota de ''Blade Runner''), con la que pretende casarse para sacar tajada del papi de ella (nada más y nada menos que el mismo padre Merrin de ''El exorcista'', Max von Sydow). 

La pobre Dorothy (Sean Young) a punto de caer desde bien alto

¡Estampa mortal!
Pero claro, la chica se ha quedado preñada y eso es la consecuencia de que el papi ricachón le corte el grifo y por lo tanto, su amante psicótico la asesina, igual que en la original, lanzándola desde un azotea (pero claro, la escena en cuestión en esta versión impacta con creces, recuerdo haberla visto de pequeño y me quedé atónito). Niquelado el prólogo vemos como entra en acción la hermana gemela de la muerta (en esta ocasión vuelve a ser la propia Sean Young haciendo doble papel), que intenta averiguar si ésta se suicidó como apuntaba la versión oficial, ya que no le cuadraba. Pero para colmo, resulta que la misma acaba prendada de amor por el asesino de su hermana, cosa que, obviamente, desconoce. Lo que va deparando ''Bésame antes de morir'' es todo un torrente de suspense, tensión y emoción en pro de un entramado que atrapa con suprema facilidad la atención del espectador durante algo más de hora y media. 

Jonathan se camela a Ellen (también Sean Young), hermana gemela de Dorothy

De la película debo destacar, por supuesto, a Matt Dillon, increíble caracterización del psicótico protagonista, muy bien respaldado por una sensual Sean Young que también se lo curra en una doble performance, como víctima desvalida y como sufrida heroína. En lo personal creo que estamos ante uno de los mejores thrillers, de los muchos que surgieron al inicio de los noventa, y por supuesto lo recomiendo encarecidamente, es un claro ejemplo de como un remake hecho con esmero puede ser superior a una desangelada y rancia película original.

Jonathan mata a quien sea por guardar sus secretos

martes, 4 de noviembre de 2014

Ace Ventura, un detective diferente (1994) de Tom Shadyac



Ace Ventura (Jim Carrey), detective de mascotas y rey de las payasadas
Sé que fue un gran éxito de taquilla, sé que muchos la consideraron muy graciosa, sé que muchos incluso se convirtieron en ultrafans de ella, pero sinceramente debo decir que en mi opinión "Ace Ventura, un detective diferente" me parece una de las películas más estúpidas y sin sentido que he visto en mi vida. Este film contó con la peculiaridad de darle el salto definitivo a la fama al histriónico Jim Carrey, configurando un personaje por el que no sólo sería eternamente recordado, sino que encima lo encasillaría en el papel de bobo retardado autor de muecas imposibles. No me malinterpretéis, a mí Jim Carrey me parece un gran actor, en serio, lo he visto hacer papeles dramáticos y me he quedado alucinado, pero en su faceta más popular, que es la de ser un payaso, pues como que le cogí cierta tirria, porque la verdad, es que se me hace insoportable en muchos momentos. 

Una clienta dispuesta a agradecerle al señor Ventura su servicio

Sean Young encuentra irresistible al bufón de Ace Ventura...
Pues bueno, me imagino que todo el mundo sabrá que Ace Ventura, personaje protagonista de esta hilarante subnormalidad, es un detective que se encarga de rescatar animales secuestrados, haciendo gala de unos métodos la mar de peculiares. En este film, llevará a cabo la búsqueda de un delfín, mascota estrella del equipo de rugby de Miami, el cual ha desaparecido misteriosamente del tanque que habitaba. Bueno, el argumento es lo de menos, porque lo predomina en el film son las avergonzantes muecas de Jim Carrey que no para de hacer el canelo durante cada uno de los minutos que aparece, y eso a mí, se me hizo insoportable. Recuerdo haberla visto un par de veces o así, siendo más pequeño, de la que salió, no sé cómo mi cabeza asumiría su visionado en la actualidad, no me he atrevido a realizar tal sacrificio, igual me incitaría irremediablemente al suicidio. 

...al igual que Courteney Cox (¡qué guapísima!)

La verdad, no se me ocurre que más comentar de este mojón, salvo que cuenta con la presencia de la mítica Sean Young (prota de joyitas como "Blade Runner" o "Bésame antes de morir") o la guapísima Courteney Cox, la cual estaba a punto de despuntar en la serie "Friends" y posteriormente en la saga "Scream" (por cierto hay que ver qué estropicio se ha hecho esta mujer con el bótox en la cara, con lo guapa que era), a las cuales ensombrecen las múltiples gansadas de Carrey. En fin, por misterios de la vida, "Ace Ventura" fue un ultra pelotazo en taquilla y claro, hubo secuela y hasta una serie de televisión animada, me acuerdo de haberla visto de pasada, aunque lógicamente, tampoco me gustaba.

Ha quedado claro que Ace Ventura es un detective serio y profesional, ¿verdad?

sábado, 28 de junio de 2014

Blade Runner (1982) de Ridley Scott



El Blade Runner, Deckard (Harrison Ford)
En 1979, Ridley Scott había dirigido un grandísimo clásico de la ciencia ficción, "Alien, el octavo pasajero", en 1982 definitivamente quedó afincado como uno de los grandes de este género tras encargarse de la realización de este otro magnánimo estandarte, "Blade Runner", una oda futurista cyberpunk apoteósica, que se ha convertido en una gran joya de culto. Basada en la novela "¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?" de Philip K. Dick, la trama se sitúa en la ciudad de Los Ángeles en el 2019, una urbe psicotrónica, repleta de abundantes neones, una estética muy rollo oriental e inmensos plasmas publicitarios (curiosa forma crítica de mostrar a la sociedad), en la que una brigada de policías denominados los "Blade Runner", desempeñan una especie de caza encarnizada contra unos seres denominados Replicantes. Los Replicantes son androides de aspecto humano, construidos por el hombre para desempeñar trabajos forzados. En una revuelta, estos robots tomaron conciencia propia y se rebelaron contra sus opresores, a raíz de esto se les considera una amenaza y se les ha condenado al destierro o a la destrucción. Uno de estos "Blade Runners", es Deckard (Harrison Ford), el cual desempeñando dicha misión de eliminación de estos seres, acabará prendado de uno de ellos (mejor dicho una), la atractiva Rachael (Sean Young). El planteamiento que se cuestionará será, ¿son realmente los Replicantes una amenaza para la humanidad?, ¿son seres con sentimientos o simple material sintético?, ¿es el hombre más peligroso que ellos?

Los Ángeles en 2019 (adoro esa perspectiva retro del futuro)

A la búsqueda de Replicantes
Mucho se ha dicho sobre "Blade Runner" para alabarla. Al haberse instaurado como un film de culto, pues ha surgido a su alrededor, lo típico, los intelectuales de turno que señalan aspectos de ella hiperfilosóficos para desmarcarse del resto de mortales normales y dejar claro que su mente acapara más información implícita presente en el argumento, como rango de distinción. En mi humilde opinión, creo que "Blade Runner" es más simplista de lo que muchos no se atreven a reconocer. Una cosa que debe quedar clara a la hora de abordar el visionado de un film tan convertido en objeto de estudio, es que siempre habrá múltiples lecturas del mismo y por supuesto, todas son igual de válidas (por ello de que cada espectador es un mundo) y no considero lícito despreciar ninguna, pero la verdad es que he llegado a leer semejantes parrafadas rebuscadísimas acerca de la moralina presente en el argumento de "Blade Runner", que (quizás es que yo soy muy tonto y otros demasiado listos) no alcanzo a comprender de dónde puñetas la peña ha extraído tales conclusiones (no digamos que sea por eso de aparentar ser más culto de lo que se es, en determinados casos). 

La guapa Replicante, Rachael (Sean Young)

Roy Baty (Rutger Hauer), el ¿villano? de la peli
Desde mi perspectiva personal debo decir varias cosas. La primera es que "Blade Runner" presenta una historia simple, vale que se hace mucha mella en destacar su contenido crítico y filosófico (que lo tiene), pero no nos engañemos en buscarle tres pies al gato, la línea argumental de la película es básica y lineal (esto no tiene porqué ser malo, no sé qué manía hay en destacar lo enrevesado y lo complejo como algo digno de estudio), todo aquél que se quiera hacer la picha un lío y divague buscándole un trasfondo a todo lo que sale en la peli, adelante, pero vamos que no hace falta tener un coeficiente intelectual superior a la media, para captar la trama del film. La segunda, hay que señalar que "Blade Runner" no vendría a ser digamos, el equivalente a hoy en día a un blockbuster destinado a un público genérico; ¿por qué?, porque no lo neguemos, por momentos es un film un tanto denso, tiene muy poca acción y su ritmo es en general, bastante lento; es de esos films ante los cuales, con la mano en el corazón, un amplio sector de público que lo visionase, seguramente se aburriese (vamos que tira por otros derroteros, más que por la mera función de entretener). 

La película es visualmente fascinante

Zhora (Joanna Cassidy), una sexy Replicante
Eso sí, debo decir, y esto me lleva al tercer punto, que la película encuentra una grata compensación (aparte de en determinados momentos en los que la acción asoma con creces) en su componente visual. En mi caso, recuerdo veces que la he visto, "Blade Runner" me ha tenido siempre fascinado por su estética, por su colorista fotografía, por su sorprendente diseño de producción, por esa urbe futurista increíblemente diseñada (se nota la influencia clara de otro clásico impepinable como es "Metrópolis" de Fritz Lang), digamos que dichos componentes visuales contribuyen a convertir a "Blade Runner" en un regalo para los ojos; de hecho a mí esa magistral ambientación ha llegado a envolverme de tal manera, que he conseguido olvidar que en determinadas ocasiones me había aburrido, como suele decirse, una miaja. Ver "Blade Runner" hoy en día, sigue resultando una experiencia fascinante, sobrecogedora (que aprendan en serio, muchos realizadores actuales a atribuir espectacularidad a sus proyectos sin el abuso de tanta mierda digital, viéndose el asombroso trabajo de producción de esta película, elaborada mediante técnicas artesanales). En sí digamos que el acierto pleno de la película es la parte audiovisual (hay que destacar también por supuesto esa prodigiosa BANDA SONORA compuesta por Vangelis, una pieza musical que delata el toque futurista con esa estridente y nostálgica partitura sintetizada), porque si nos paramos por ejemplo a analizar las interpretaciones del reparto, la cosa no se muestra tan redonda. ¡Ojo!, no quiero decir que los actores hagan un mal trabajo, ¡para nada!, de hecho Harrison Ford se marca otro personaje épico (que ya cuenta con unos cuantos a lo largo de su carrera), pero sí que muestran todos unas performances muy inexpresivas, carentes de emociones (seguramente cumpliendo los requisitos establecidos), lo que no favorece que ninguno merezca una distinción especial con respecto a otro. 

El test-Replicante

Quizás sea meritorio el hecho de destacar la presencia de Daryl Hannah (por cierto, ¡cómo me molaba el look de su personaje!), gracias a la cual comenzó a ser conocida (poco después saltaría definitivamente a la fama como "1, 2, 3,... Splash"), a la sexy Sean Young, que viviría durante los ochenta su máximo esplendor profesional, o al holandés Rutger Hauer que ha consagrado, gracias a su personaje, esta frase (a la que múltiples intectuales cinéfilos han intentado extraer un montón de pamplinas): "He visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir...

Pris (una estrambótica Daryl Hannah)

Va a ser que los Replicantes sienten emociones
Quiero hablar ahora de un tema que se ha cuestionado mucho acerca de esta película, es lo referido a si el protagonista, Deckard (Harrison Ford), era o no era un Replicante; o sea un ser como tantos a los que se le había ordenado matar. En muchos libros, en muchos artículos, he visto sendas opiniones que recalcan que sí, que en el film se contempla tal posibilidad; incluso en entrevistas de los miembros del equipo se ha mencionado que la concepción inicial del argumento desencadenaba en el descubrimiento de dicho personaje como tal. Vale, yo debo decir que he visto dos versiones (creo que son las únicas que existen) diferentes de "Blade Runner" (de las cuales a continuación delataré sus diferencias), y en ninguna, se afirma tal cosa, o sea que yo no he visto que en ningún momento se aclare tal afirmación de que Deckard no es un humano, y por favor si es así, que alguien tenga el santo valor de señalarme en qué momento se señala tal opción, porque entonces es que eso significaría que tengo un ligero retraso mental o una abismal imposibilidad de concentración. Por lo tanto, yo no contemplo tal opción, se diga lo que se diga, en la película no se expone, para mí Deckard no es el Replicante que tanto se bombea que es y repito, si alguien pescó el momento que lo delata que lo exponga. Vale, una vez hablado de las dos versiones distintas de la peli defenderé con más precisión dicha opinión acerca de la dualidad existente en la naturaleza del protagonista. 

Por aquí asoma un poquito de acción

Escena onírica del unicornio (presente en el montaje del director)
Desde pequeño tuve "Blade Runner" en una copia de VHS, por supuesto, dicha copia es la que más veces vi y es la que mantengo más fresca en la memoria. Dicha copia poseía la versión comercial expuesta en cine en 1982, en dicha versión las escenas que planteaban la duda de si Deckard era un Replicante o no, fueron eliminadas del montaje. Ridley Scott habló de incorporar una escena onírica, en la que Deckard soñaba con un unicornio, lo cual acabaría enlazando con otra escena final en la que éste se queda observando un unicornio de papel, que le hace plantearse si sus sueños son reales o no, o si estaban programados (de ahí que fuese un androide). Pero bueno dichas escenas no vieron la luz y por lo tanto, si uno ve la versión de 1982, no cabe ninguna duda, Deckard es un humano y punto. Ahora bien, en 2007, salió a la luz el "montaje del director", en el que Scott pudo incorporar las escenas del unicornio que mencioné antes, las cuales según él, plantearían la puñetera duda de que Deckard no fuese humano. Bueno, sinceramente, tras ver la película, debo decir con el corazón en la mano (muy en serio), que ¡menuda tontería! 

La de dudas que plantea una simple figurita

El futuro es decadente y oscuro, como la humanidad
Llamarme gilipollas la pandilla de intelectuales cultos in extremis, pero esto podría significar tanto si es un Replicante como si es un transexual, vamos que me parece que la treta queda muy mal explicada, si es que el director quería plantear la duda existencial al respecto. El propio Harrison Ford ha dicho en entrevistas que nunca nadie le explicó dicha posibilidad y que él mismo, no la contempló al interpretar al personaje, siempre lo tuvo por un humano. En mi opinión, creo que es lícito que cada cual piense lo que quiera, para mí Deckard es un humano, ¡punto pelota!, insisto que me indiquen cien por cien donde se delata su condición de Replicante, y que se dejen de mamonadas de mensajes ocultos en unicornios de papel. Dicho esto, debo señalar que no es la único diferencia entre ambas versiones. Y es que la de 1982 lleva incluido un happy ending, inexistente en la versión del director editada en 2007. Esta diferencia se presenta en la concepción del personaje de la Replicante Rachael (Sean Young). Los Replicantes están programados para morir en cuatro años, por lo tanto en sí, aunque Deckard se queda con ella (porque se han enamorado), en cuatro años la androide moriría. No obstante, la versión del VHS incluía un epílogo en el que se explicaba que Rachael era una androide especial y que no tenía fecha de terminación, por lo tanto les quedaba un largo destino por vivir junticos los dos. El film finalizaba con bellísimos planos de montañas (utilizados de unos filmados por Stanley Kubrick para el inicio de "El resplandor") y con la preciosa música de Vangelis de fondo. 

Rigurosa captura VHS, así acababa la versión original en 1982

No obstante en el montaje de 2007 editado en DVD, el happy ending se va a la mierda, en esa versión se elimina dicho epílogo y se mantiene la tesitura de que Rachael morirá en cuatro años, ¡qué jodienda! ¡Lo que puede alterar el montaje una misma película! La verdad es que me llevé un gran chasco al ver ese final, y debo decir que si fue el pensado originalmente por Ridley Scott, yo me alegro que le impusieran una modificación. Supongo que para gustos colores, será quizás porque yo siempre concebí "Blade Runner" con el happy ending que la versión del director me parece una gran cagada. Afortunadamente, gracias a Internet, el final original no se perderá con el tiempo y bueno siempre nos quedará ripear el VHS, aquéllos que seguimos conservándolo para disfrutar "Blade Runner" como antaño. Sin más ni más, es un gran clásico, posiblemente no sea el mejor comentario que os podáis topar de dicho film (desde luego será el menos intelectual y culto), pero sí os aseguro que es el más emocional, sincero y nostálgico. Las obras de los ochenta, por siempre serán únicas, conservadas tal y como nacieron en los ochenta (sin retoques digitales y sin modificaciones de mierda). 

La escena más mítica y recordada del film

*MI MOMENTO FAVORITO: esa fantástica escena de pelea entre Deckard (Harrison Ford) y Pris (Daryl Hannah). 

El pobre Deckard a punto de recibir una buena somanta de hostias