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jueves, 12 de mayo de 2016

Cuentos de ultratumba (1973) de Kevin Connor



Aquí tenemos otra de esas características producciones de la Amicus, cuya línea argumental viene fragmentada en diversos episodios a modo de antología. ''Cuentos de ultratumba'' no se diferencia mucho de otras del estilo realizadas por los mismos estudios, véase ''Dr. Terror'' o ''Condenados de ultratumba'', presentándonos cuatro historias diferentes cuyo nexo común será que sus desgraciados protagonistas han tenido la desgracia de comprar un determinado objeto en la tienda de antigüedades de un anciano (interpretado por el gran Peter Cushing), el cual les dará una mala suerte de aúpa (el argumento pudo haber influido en cierto sentido a Stephen King para constituir la historia de ''La tienda'', de la cual también hubo película).

Este anticuario (Peter Cushing) regenta una tienda muy especial

La primera historia tiene como protagonista a un tipo (David Warner), que compra un espejo antiguo en dicha tienda. El objeto resulta que está maldito y será su propio reflejo quien lo vaya convirtiendo en un brutal asesino. Esta misma historia también había sido la base para un episodio en otro film de antologías más antiguo, ''Al morir la noche''.

El peligroso reflejo del espejo

La segunda nos cuenta como un pobre amargado de la vida (Ian Bannen), amargado por su posesiva esposa, hace amistad con un veterano de guerra muy bonachón (Donald Pleasence) y con su misteriosa hija (Angela Pleasence, realmente hija del propio Donald). En principio el pobre desgraciado ve en estos nuevos conocidos una oportunidad para cambiar su aburrida vida, pero eso le conllevará unas fatales consecuencias.

Jim Underwood (Donald Pleasence) y su siniestra hija Emily (Angela Pleasence)

En la tercera veremos como una peculiar pitonisa (Margaret Leighton), divisa un ser denominado ''elemental'', invisible al ojo de un mortal corriente, sentado en el hombro de un elegante hombre de negocios (Ian Carmichael). El tipo no la toma en serio, pero no tardará en darse cuenta de que dicho ser será más molesto y perturbador de lo que en un principio él podría haberse imaginado.

Un exorcismo bastante humorístico

En el cuarto y último seremos testigos de como la paz entre una feliz pareja de jóvenes (Lesley Ann Down y Ian Ogilvy) se rompe por completo, cuando adquieren una misteriosa puerta que supone la comunicación con otra dimensión, trayendo de vuelta, desde un tiempo pasado, a un peligrosísimo invitado.En líneas generales la película cumple como entretenimiento, visualmente es de lo más acertada y elegante (teniendo en cuenta por supuesto, la estética retro que delata la fecha de su realización) y las historias están bien narradas sin que ninguna llegue a desentonar. 

¡Cuidadín con abrir esa puertecita!

En lo personal mi favorita es la tercera, porque además posee un toque de humor negro que me resultó de lo más simpaticote, sin desmerecer a las otras que como ya dije, cumplen de manera satisfactoria en todos los aspectos, todo aquél al que le molen las pelis fragmentadas en historias, la disfrutará lo suyo.

Un peligroso visitante del pasado

martes, 3 de mayo de 2016

Refugio macabro (1972) de Roy Ward Baker



Trabajar en este asilo conlleva muchos riesgos
''Refugio macabro'' fue otra de esas entrañables producciones de la Amicus (coetánea de la Hammer) en presentar una antología de historias (igual que otras como ''Doctor Terror'' o ''Condenados de ultratumba''). Muy en la línea establecida por la temática, ''Refugio macabro'' es una de mis favoritas de este tipo de pelis de la época, está bien dirigida, interpretada y resulta la mar de entretenida. El argumento arranca con un doctor que llega a un asilo mental (Robert Powell, quien fuese después Jesucristo en ''Jesús de Nazareth'', para mí el más representativo de los actores en interpretar dicho personaje), para conseguir el empleo como psiquiatra del centro, deberá pasar una prueba, la cual consistirá en escuchar los testimonios de tres pacientes del lugar. Uno de ellos fue el anterior director del manicomio y la labor de este doctor es averiguar quién fue a través de los relatos narrados por éstos (una forma muy interesante de enlazar las diferentes historias).

Preparando un muñequito muy especial

La primera de ellas nos relata la venganza de ultratumba de una pobre mujer, la cual es asesinada por su marido y la amante de éste, a la cual despedazan y guardan en un congelador. Será los pedazos de ésta, los que se cobren la merecida justicia, sin lugar a dudas una revancha aterradora.

Venganza en pedazos

La segunda cuenta con la presencia del ilustre Peter Cushing. Éste intrepreta a un adinerado caballero que le encarga a un sastre un traje muy especial, es tan especial, que gracias a un ritual de ocultismo, ese traje podrá ser capaz de devolverle la vida al difunto hijo del caballero, con sus inevitablemente trágicas consecuencias.

Peter Cushing no está dispuesto a que le interrumpan su ritual

La tercera es mi favorita, siendo ésta la más psicológica y ausente de fantasía. Tenemos a una chica (Charlotte Rampling, prota de la polémica ''El portero de noche'') la cual sufre un peligroso desdoblamiento de personalidad (recurrente el tema para el autor, Robert Bloch que fue quien configuró el guión había sido el creador de ''Psicosis''). Cuando sufre un ataque se manifiesta su alter ego, una rubia despampanante (Britt Ekland, la chica Bond de ''El hombre de la pistola de oro'') que se muestra como una mortífera y sanguinaria asesina.

Barbara (Charlotte Rampling) y su alter ego criminal Lucy (Britt Ekland)

De vuelta a la acción inicial, el doctor vivirá en sus carnes lo que vendría a configurar una especie de cuarta historia, y nos presenta a uno de los enfermos (Herbert Lom) accionando un muñeco (muy simpático) capaz de cometer actos bastante diabólicos. La película, como ya dije, luce de una buena ambientación (muy al estilo de otros trabajos de la productora y de la propia Hammer), la narración es amena y en resumidas cuentas cumple todas las espectativas que se pudiesen esperar de ella. Me parece una opción muy recomendable para todo amante de este terror añejo y de los films compuestos por sketches, como ya mencioné anteriormente, es de lo mejorcito existente dentro del subgénero de pelis sobre antologías. 

¡Cuidado con el muñequito!

domingo, 22 de noviembre de 2015

La mansión de los crímenes (1971) de Peter Duffell



Philip Grayson (Peter Cushing) en el museo de los horrores
Aquí tenemos otra de esas pelis de antologías, compuestas por varios segmentos, producidas por la Amicus, cuya moda inició el éxito de ''Doctor Terror''. Este film, quizás menos popular que otras como la ya nombrada o ''Condenados de ultratumba'', es también una excelente muestra de como debe funcionar una peli de su categoría, cuatro buenas historias, interesantes y originales, unidas por un nexo común (en este caso, la mansión donde acontecen, la cual pone título al propio film), a las que no les falta cierto humor negro, una realización bastante solvente (aunque se echa en falta la ausencia de Freddie Francis, curtido en realizar estas entrañables antologías) y la presencia de un reparto solvente, destacando las magnas figuras de Peter Cushing y Christopher Lee, pareja mítica que no necesita presentación para los más acérrimos amantes del terror. Como ya dije, el nexo que une las historias es una enorme mansión, cuyos inquilinos, progresivamente, fueron teniendo un desgraciado y aterrador final. Cada uno de estos personajes será el protagonista del pertinente cuarteto de historias, hasta llegar a la resolución final.

Dándole vueltas a ideas para una novela

La primera historia, cuenta como un escritor (Denholm Elliott), se inventa un peligroso asesino psicópata para su última novela. Pero su sorpresa será máxima, cuando descubra que este perturbado no es producto de su imaginación, sino que existe y que además, mata sin piedad.

¿Inventándose a un psicópata?

En la segunda veremos como un sofisticado caballero (Peter Cushing) visita un museo de cera y se queda prendado de la figura de Salomé, la cual porta en una bandeja la cabeza de Juan, el Bautista. La cosa es que dicha figura, le recuerda a su difunta mujer. Lo que no sabe es que esa aterradora estampa, será toda una premonición, para sí mismo.

El rostro de la muerte

La tercera nos narra el tormento de un hombre (Christopher Lee) sufre el pavor que le tiene a su propia hijita pequeña (Chloe Franks). Y es que la nena se las trae porque ¡menudo bicho!, el angelito domina el tema de la magia negra y el vudú, y posee un muñeco con el que es capaz de proferirle espantosos tormentos a su papi, al que le tiene odio puro.

John Reid (Christopher Lee) no sabe lo peligroso que pueden ser algunos muñecos

Por último la cuarta va de un pedante actor (Jon Pertwee), quien va a interpretar a un vampiro en una película. Para darle, más realismo compra una capa que, según se cuenta, perteneció a un auténtico vampiro, conllevándole esto unas inevitables y desgraciadas consecuencias. Mencionar como aparición destacada la presencia en este segmento de la escultural Ingrid Pitt, la seductora y perversa Carmilla de ''Las amantes del vampiro''.

El actor Paul Henderson (Jon Pertwee) no se imagina
las consecuencias que le acarreará esta capita

En definitiva, me parece una película de antologías la mar de correcta, mantiene el tipo a la perfección en cuanto a guión (obra del habitual Robert Bloch, autor de ''Psicosis''), realización y escenificación. Muy recomendable para los amantes del terror clásico gótico y ''sofisticado'', tipo hammeriano.

Un vampiresa toque sexy (Ingrid Pitt)

martes, 30 de junio de 2015

El jardín de las torturas (1967) de Freddie Francis



En 1965 la productora británica Amicus (principal competidora de Hammer), había cosechado un notable éxito con su film ''Dr. Terror'', peli que además puso de moda durante esa época los largometrajes divididos en diferentes historias (otra de las más representativas de este estilo de la misma productora fue ''Condenados de ultratumba''). Pues bueno, la que nos ocupa sigue la estela de ''Dr. Terror'', además contó con el mismo director, el también hammeriano Freddie Francis, y con algún actor de ésta, como Peter Cushing (¡qué lástima que no anduviese también por ahí Christopher Lee en esta ocasión!). Tenemos cuatro historias (escritas por Robert Bloch, autor de ''Psicosis''), presentadas por un siniestro maestro de ceremonias llamado Dr. Diabolo (Burguess Meredith, el futuro entrenador de ''Rocky''), durante la visita de unos personajes a una feria.

¿Listos para una historietita?

La primera nos cuenta la historia de un tipejo miserable (Michael Bryant) que mata a su tío millonario para quedarse con la herencia. Sin embargo su estancia en la casa se convertirá en un infierno, pues pulula por ahí un gato que es capaz de doblegar su mente, así pues, el prota se verá irremediablemente controlado por el siniestro minino.

Un gato muy siniestro

La segunda (para mí la mejor de todas) trata acerca de una joven (Beverly Adams) que sueña con ser una actriz popular, y está dispuesta a todo por conseguirlo. Un día conoce en una fiesta a un famosísimo actor (Robert Hutton), y claro, el plan de ella es camelárselo para conseguir que él la logre enchufar en la industria del cine. Lo que pasa es que el actor no es lo que parece, y cuando la chica descubra su secreto, verá en peligro su vida, al menos hasta como había sido hasta ese momento.

Estos actores no son lo que parecen

La tercera es, sinceramente, una catastrófica mierda. Trata acerca de un extrañísimo triángulo amoroso entre una muchacha (Barbara Ewig), un concertista de piano (John Standing), y, ¡al lorito!, el piano de éste. Sí, tal cual, una obsesión rara tiene el pavo con el piano que se convierte en una intrusión para poder corresponder en amor a la chica. Lo dicho, es una historia lamentable.

Un piano entrometido, ¡habrase visto!

El cuarto y último, la verdad tampoco es gran cosa. Sale Jack Palance haciendo de un devoto admirador de Edgar Allan Poe. Éste conoce al mayor coleccionista de todo lo relacionado con Poe (Peter Cushing), el cual lo invita a su casa y le demostrará que en efecto, no puede haber un coleccionista de Poe que lo supere, porque entre su extensa colección, incluye una curiosa sorpresita.

Jack Palance y Peter Cushing brindando por Edgar Allan Poe

En resumidas cuentas lo que tenemos es un film que trataba de imitar a su antecedente, ''Dr. Terror'' y se quedó muy a medias. ''El jardín de las torturas'' me parece una película de antologías muy floja, salvo la segunda historia, el resto me resultaron historias bastante simplonas, y para remate la tercera es un horror. A destacar esa ambientación tan típicamente hammeriana, su puesta en escena, fotografía; todos los aspectos técnicos y visuales cumplen de manera satisfactoria, sin embargo a nivel argumental no está a la altura de otras muy superiores como la propia ''Dr. Terror'', ''Condenados de ultratumba'' o ''Refugio macabro'', por nombras alguna destacable dentro de esta tipología de películas.

El Dr. Diabolo (Burguess Meredith)

miércoles, 25 de septiembre de 2013

Condenados de ultratumba (1972) de Freddie Francis



Los protagonistas de las diversas historias
Tras el éxito de la película "Doctor Terror", la productora británica Amicus comenzó a sacar un abundante número de filmes terroríficos que emulaban a su competidora y más famosa Hammer Films. Durante finales de los sesenta y principios de los setenta, se pusieron de moda los llamados "filmes de antologías", también potenciados por la nombrada antes "Doctor Terror", películas compuestas por varias historias que al final compartían un vínculo común que cerraba y esclarecía la trama conjunta. "Condenados de ultratumba" es una de las más acertadas propuestas de este estilo de films de la Amicus, a mí por lo menos es de las que más me gustan. Está compuesta de cinco episodios adaptados de unas populares series de cómics de gran éxito en los cincuenta llamadas "Tales from the crypt" y "The Vault of horror" (excepto el cuarto que se trata de una divagación de la historia "La pata de mono" de W. W. Jacobs). Como curiosidad estos cómics también fueron la fuente de inspiración para la creación de la famosa serie de televisión de finales de los ochenta "Historias de la cripta", producida por Richard Donner, Walter Hill y Robert Zemeckis, entre otros. El formato de la serie reproducía también, en cierta medida, el espíritu de esta antología de la Amicus. 

¿Quién es este misterioso encapuchado?

Yendo al lío, el film se abre con cinco personajes desconocidos entre sí visitando una especie de cuevas rocosas. Todos ellos llegan hasta el aposento de un misterioso tipo encapuchado y a raíz de este momento, comenzaremos a ser testigos de las pertinentes historias, cada una protagonizada por uno de estos personajes en cuestión.

Peter Cushing es el pobre Sr. Grimsdyke en la 3ª historia de la peli

La primera  se desarrolla durante una Nochebuena. Una fría y calculadora mujer (Joan Collins, futura protagonista de la serie "Dinastía") asesina a su marido. Pocos minutos después, avisan por la radio que un perturbado asesino, vestido de Papá Noel, anda suelto por la zona. Efectivamente, la mujer será atacada por este loco, pero se verá en una difícil situación, puesto que si avisa a la policía, también se delatará ella como una asesina. Total, que le queda una aterradora noche por pasar. El episodio es breve, pero resultón, a mí la verdad es que me gustó mucho. Contó con una adaptación televisiva dirigida por Robert Zemeckis para la ya nombrada serie "Historias de la cripta". Si me llama la atención este episodio fue que presentó una clara novedad que se utilizaría posteriormente en varios films de terror, y es el hecho de presentar a un asesino vistiendo un atuendo como Papá Noel. 

Joan Collins aterrorizada por el Papá Noel asesino

La segunda es la que me parece más floja, aunque es de agradecer que también es la más breve. El protagonista es un hombre (Ian Hendry), que abandona a su mujer y a sus hijos para escaparse con su amante. Pero resulta, que ambos dos tienen un accidente. El hombre parece salir sin problemas del auto volcado, pero cuando se mire en un espejo se topará con una desagradable sorpresa. 

Carl Maitland (Ian Hendry) huyendo con su amante

La tercera mejora la cosa. Nos presenta a dos tipejos sin escrúpulos que odian a un pobre anciano que tienen por vecino, el señor Grimsdyke (magistralmente interpretado por Peter Cushing). Por el motivo que sea, quieren que el tipo se largue a un asilo, así que empiezan a putearlo, hasta que el pobre viejo muy decaído, se quita la vida. Pero un año después, el anciano se levantará de la tumba para proclamar la justa venganza. 

Grimsdyke vuelve de la tumba para vengarse

La cuarta es una adaptación libre del cuento "La pata de mono" de W. W. Jacobs. Nos cuenta como un hombre (Richard Greene) adquiere una misteriosa estatua, que según cuenta su leyenda, concede deseos. Dicho y hecho, cada vez que un deseo es revelado ante el armatoste, éste se lo concederá. La pega es que viene acompañado de unos nefastos y trágicos efectos secundarios.

Ralph Jason (Richard Green) y su mujer frente a la estatua que concede deseos
 
Y, con todo acierto, nos dejan lo mejor para el final. La quinta historia me parece la más interesante, la más angustiante y la mejor desempeñada. El protagonista es el desgraciado y tirano director de un asilo para ciegos (Nigel Patrick). Resulta que este tipo maltrata de manera inhumana a los pobres ciegos, quienes compensarán la falta de su sentido de la vista con grandes dosis de ingenio para tramar una currada y merecida venganza contra este cenizo explotador. Las escenas finales son verdaderamente prodigiosas, ofreciéndonos un clímax sensacional. Para todos aquéllos que defienden a capa y espada la tan suprema originalidad de la sobrevalorada saga "Saw", les recomendaría echar un vistazo al juego al que los ciegos someten a su torturador y así se replanteasen seguir ejerciendo dicha defensa.  

William Rogers (Nigel Patrick) muestra indiferencia ante las protestas de los ciegos

Posteriormente, una vez finalizadas las historias, seremos testigos del broche final; el vínculo que aúna los destinos de los cinco protagonistas y el siniestro destino que les depara. En resumidas cuentas, "Condenados de ultratumba" me parece un film muy estimable y con el que cualquier adorador del género podrá disfrutar. Pasando por alto sus carencias, me parece que se tiene merecido la catalogación de clásico, o de film de culto. Para mí es de las mejores películas de episodios que ha desempeñado la Amicus y una de las principales fuentes de inspiración, al establecer ese vínculo con el mundo del cómic, de la creación de esa magnífica película llamada "Creepshow" en 1982, a la cual ya le dedicaré sus correspondientes líneas.

Uno de los cómics de "Tales from the crypt"

*MI MOMENTO FAVORITO: la ya comentada venganza que se cobrarán los ciegos contra el tirano y cruel director del asilo, William Rogers (Nigel Patrick).

Donde las dan, las toman

jueves, 25 de julio de 2013

Doctor Terror (1965) de Freddie Francis



El Dr. Terror (Peter Cushing)
Durante los sesenta, la productora británica Hammer tuvo un amplio apogeo realizando films de terror. Algunas de sus producciones tuvieron tanto éxito que enseguida le salieron competidoras que intentaban emular dicho material marca Hammer. Una de las productoras que más se empapó del estilo de las películas de la Hammer fue la Amicus. Esta otra productora inglesa también se especializó durante los sesenta y parte de los setenta en la realización de films de terror como reflejo de los de la Hammer, de hecho en muchos de sus films contaron con directores o actores fetiches de la otra productora británica (como en esta película en la que aparecen los dos astros hammerianos, Peter Cushing y Christopher Lee). 

Todos los personajes en el vagón del tren
 
Christopher Lee y Peter Cushing juntos de nuevo
Es digno destacar que la Amicus puso de moda con esta película, las llamadas "películas de antologías", o sea películas compuestas por varias historias con un hilo conductor que las acababa uniendo en el desenlace. Así pues "Doctor Terror" se inicia con cinco personajes desconocidos que coinciden en un vagón de un tren. De pronto llega un sexto personaje, el Dr. Terror (Peter Cushing) que les echará las cartas a cada uno de ellos, revelándoles un aterrador destino. Así pues cuando este personaje tan siniestro procede a hacer la lectura del tarot a cada uno de los personajes, viviremos una historia (de unos 20 minutos aproximadamente cada una) protagonizada por dicho personaje en cuestión. 

La baraja del tarot que predice el destino de la gente

La primera está protagonizada por un arquitecto, Jim Dawson (Neil McCallum), que acude a una vieja mansión victoriana por deseos de la dueña para hacer una reforma. Una vez allí, descubre un extraño objeto que devuelve la vida al antiguo propietario, que era un hombre lobo. Esta historia no está mal para abrir boca, pero se me hace un poco simple.

Jim Dawson (Neil McCallum) se enfrentará a un hombre lobo

La segunda nos cuenta como un hombre (Alan Freeman) y su familia son atacados en su propia casa por una extraña planta que tiene vida propia y que es capaz de acabar con la vida de los humanos. En cuanto a esta historia, me parece que presenta una idea original, pero al igual que la primera, se me hace un poco simple.

La planta asesina

La tercera cuenta como un músico Biff Bailey (Roy Castle), un tipejo bastante insufrible y nada gracioso, viaja a Haití y es testigo de una extraña danza durante un ritual vudú. El tipo copia las notas de dicha danza y al regresar a Londres, las tocará con su orquesta, dando lugar a desagradables altercados. Para mí, ésta es la peor de todas la historias, la menos interesante, la más aburrida (para colmo la más larga), la que tiene al protagonista más idiota y la que tiene peor final. 

El tontol'culo de Biff Bailey (Roy Castle) robando la música vudú

La cuarta tiene como protagonista a un crítico de arte, Franklyn Marsh (el genial Christopher Lee), que sufre una humillación por parte de un artista (Michael Gough) al que Marsh siempre ha desprestigiado con sus críticas. El crítico preso de un ataque de ira, atropella al artista y se da a la fuga. En el accidente, el atropellado pierde una mano, la cual cobra vida y será la encargada de buscar venganza. Personalmente me parece la mejor de las cinco historias, las más tensa y la mejor ambientada y cuenta además con el valor añadido de la presencia de Christopher Lee. 

Franklyn Marsh (Christopher Lee) siendo humillado

La quinta, y la que cierra el film, trae consigo a un médico (un joven Donald Sutherland) que descubre que la atractiva mujer con la que se acaba de casar (Jennifer Jayne) es una vampiresa. Esta historia no está mal, aunque para ser la última me parece algo flojilla, aunque el final mola bastante.

Donald Sutherland con su mujer vampiresa (Jennifer Jayne)

La carta de la Muerte
En sí el balance de la película es en mi opinión ciertamente positivo. No es una película para tirar cohetes, ni una gran joya, pero es bastante entretenida y amena. Es correcta en su parte técnica, emulando con corrección a los films de la Hammer, aunque sí que me da la sensación de que con el material que había y los actores con los que cuenta, se podía haber hecho algo mucho mejor. Se agradece esa mezcla tan dispar de elementos aterradores que hacen una curiosa ensalada de clichés terroríficos de la época, aunque en la mayoría de las historias todo se queda a medio gas. Eso sí, el final que muestra el hilo conductor de las historias representada en los destinos unidos de los personajs de todas las historias, me parece bastante bueno y sorpresivo. "Doctor Terror" fue la que supuso el inicio de unas cuantas películas compuestas por historias producidas por la Amicus; algunas de ellas son muy buenas y obviamente superiores a ésta, aunque también hay que decir que ésta tampoco es de las peores. Gana enteros sobre todo por la presencia de Peter Cushing y sobre todo del magnífico Christopher Lee. No está mal y como siempre digo posee el atractivo tan especial de esa época.

La escalofriante figura de la Muerte

*MI MOMENTO FAVORITO: aquéllos en los que Franklyn Marsh (Christopher Lee) tiene que lidiar con la vengativa mano del pintor al que cruelmente atropelló. 

"Pon tu mano en la mano de aquél que te da la mano"