Powered By Blogger
Mostrando entradas con la etiqueta payasos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta payasos. Mostrar todas las entradas

lunes, 21 de noviembre de 2016

El payaso a medianoche (1998) de Jean Pellerin



¿Qué se les habrá perdido por aquí a
Margot Kidder y a Christopher Plummer?
Bueno, no hay más que ver la portada para hacernos una idea de lo que vamos a ver. ''El payaso a medianoche'' es, ni más ni menos, una peli de serie B directa a videoclub que, como muchas otras, de finales de los noventa, intentó explotar a su manera el éxito de ''Scream'' (la disposición de las caras de los actores jovencitos en la carátula ya delata la clara imitación de la excelente peli de Wes Craven, moda que se repitió incesantemente en toda peli slasher juvenil del momento, dando igual de la categoría que fuese). Lógicamente, de antemano, no estamos ante ninguna maravilla, es un film cutrecillo, barato y muy de andar por casa, a la par de estereotipado y previsible (bueno, un slasher es un slasher). ¿Qué nos encontraremos? Un grupo de jovencitos encerrados en un lugar concreto, a merced de un asesino que los irá masacrando. ¿El lugar? Un viejo teatro que están encargándose de restaurar los chavales de turno. ¿El asesino? Un antiguo cantante de ópera que dejándose llevar por los celos, asesinó a su compañera brutalmente después de una representación de ''Pagliacci'', vestido como el propio personaje principal de dicha ópera, un payaso. 

Los chavales pasando el rato en el teatro

El payaso asesino al ataque
El criminal desapareció sin dejar rastro tras el asesinato y el lugar se cerró durante veinte años, hasta ahora; vamos, esquema clásico del slasher de siempre. Una vez que los muchachos empiezan a merodear por el teatro, oscuro y sombrío, aparecerá el payasete tan majete y se los irá cargando uno por uno, siendo en esta ocasión la correspondiente final girl, la hija de la difunta cantante de ópera despachada por el asesino dos décadas atrás. Bueno, ¿qué se puede destacar de ''El payaso a medianoche''?, ¿la perfecta labor de sus actores?, no; ¿su cuidada fotografía?, tampoco, ¿su currado guión?, para nada, la peli es muy pero que muy deficiente en cada uno de los apartados, pero, es entretenida y seguro que a cualquier fan del slasher, pues le molará en su justa medida, o al menos, no le costará excesivamente tragársela. Salen, como curiosidad, en dos papeles bastante escuetos, Margot Kidder (la eterna Lois Lane de ''Superman'') y Christopher Plummer (recordado entre otras muchísimas películas, como el capitán Von Trapp de ''Sonrisas y lágrimas''), ¿qué hacían pululando en un proyecto como éste?, ¿tan poco tenían que ofrecer sus respectivas carreras a estas alturas? Se ve que sí, la cuestión es que ahí están, no desentonan pero personalmente, me chochó verlos aquí. 

Es claramente el momento de decir eso de: ''mira detrás de ti''

El resto, pues bueno, como ya dije es todo muy de andar por casa, el suspense es muy justito, los asesinatos también (hay un pelín de gore en alguno de ellos, pero nada excesivo) y bueno, el escenario no está nada mal, el teatro cumple con su función de resultar un lugar idóneo como marco de un slasher decente (me recordó un tanto a la muy superior ''Aquarius''). Sin más ni más, recomendable para los fans acérrimos (muy acérrimos) del cine slasher, para ellos fue concebida. 

Esto no es una ópera precisamente

martes, 15 de noviembre de 2016

31 (2016) de Rob Zombie



El repugnante y repulsivo Doom-Head (Richard Blake)
Paradójicamente, Rob Zombie se ha convertido en un realizador de auténtico culto y muchas de sus (aberrantes, para mí) obras han cosechado adeptos y críticas bastante positivas dentro de un núcleo mayoritario de espectadores. La verdad, ya lo he dicho en otros comentarios de sus películas que he hecho, me parece un tipo que sabe ambientar perfectamente un film tétrico, y dotarlo de una atmósfera tanto opresiva, como colorista, currada, insana y enfermiza, a la perfección; eso no cabe duda. Sin embargo, desde el punto de vista argumental, todos sus films me han parecido una mierda (inclusive el cochambroso remake de ''Halloween'' que tanto parece haber encantado incluso a muchos fans de la peli original), así que por lo tanto, no me esperaba gran cosa de ésta, su última obrita de marras. 

Los participantes de ''31''

Los sofisticados anfitriones de ''31''
No obstante a la vez, debo reconocer que había algo que me llamaba la antención y es que ''31'' presenta un esquema muy parecido a ese film que adoro de los ochenta que es ''Perseguido'' con Schwarzenegger, un juego de supervivencia (denominado ''31'') en el que un grupo de sujetos debe pelear durante 12 horas contra un puñado de asesinos psicópatas que pretenden hacerlos pedazo, para el divertimento de unos burgueses que lo visualizan como todo un espectáculo orgiástico. Todo está ambientado en una noche de Halloween de 1976, por lo tanto la estética grindhouse (que tanto le mola a Zombie y que retrata constantemente en sus películas) está representada de manera excelente, por lo tanto visualmente me parece todo un acierto y estéticamente también. Así mismo, la peli no escatima en violencia (aunque sí es cierto que tratándose de su autor, me dio la sensación de que resulta un tanto más comedida que otras de sus obras, véase sin ir más lejos ''La casa de los mil cadáveres''), la justa como para que la adrenalina no decaiga. 

El ''circo'' de los horrores

La mujer de Rob Zombie, Sheri Moon, intentando sobrevivir
El film además tomas referencias de otros grandes clásicos, desde ''La matanza de Texas'', a ''Las colinas tienen ojos'' o ''La casa de los horrores'' (amén de la propia ''Perseguido''), a la par de otras pelis del propio Zombie, más que evidentes, lo cual me pareció que iba todo muy bien encajado tanto con el tono de la peli, como con las estética y demás. Lo que no falta para nada, es lenguaje obsceno y vulgar, personajes chabacanos al extremo, frikazos aberrantes (¡madre mía, el asesino vestido con un tutú verde!) y mucho más gusto. En este sentido siempre me ha repugnado el estilo de Rob Zombie, puede perfectamente representar una imagen de la América Profunda tosca y cateta, sin caer en lo más denigrantemente vulgar (¿cuántas veces dirán las palabras ''joder, jodiendo, jodido'' a lo largo de la peli). En el casting veremos actores míticos como Malcom McDowell (recordado prota de ''La naranja mecánica''), la hammeriana Judy Gleeson, la ochentera E. G. Daily, o la mujer del propio Zombie; Sheri Moon (en fin, todos habituales en el cine del realizador); en general cada uno cumple con su respectivo rol.
 
Payasetes con motosierra


Pero, por lo que parece, si hay uno que llamó especialmente la atención, es Richard Brake interpretando a un payaso psicótico que se marca monólogos interminables, pesados y vacíos a lo Tarantino, antes de cargarse a sus víctimas y que la verdad me pareció como personaje, insoportable y repugnante. La historia me moló; la estética me encantó; el guión me pareció al estilo Zombie, una mierdecilla, mal estructurado y especialmente muy mal finalizado; el desenlace es patético, irrisorio, lamentable. Pero con todo, debo decir (y aunque las críticas en esta ocasión no lo amparen) que es la peli de Rob Zombie me más me ha gustado, por lo menos la he aguantado mejor que otros de sus bodrios anteriores, mejor considerados. Me parece curioso que hasta a los adeptos del realizador, parece haberles defraudado este ''31'', no entiendo el porqué.

¿Sobrevivirá alguien al ''31''?

jueves, 3 de noviembre de 2016

Payasos asesinos del espacio exterior (1988) de Stephen Chiodo



¡Bienvenidos payasos del espacio exterior
¡Pedazo de joyita nostálgica ochentera! ''Payasos asesinos del espacio exterior'' pertenece a una época de cuando la serie B era imaginativa, tenía encanto y era adorable a su manera, no como hoy en día que ya no existe ni un mercado donde vender tremendas bazofias sin ningún tipo de mérito, sobre todo en lo referido a novedad. El film está dirigido por los hermanos Chiodo, quienes fueron los responsables de crear físicamente a los entrañables ''Critters'' y hay que decir que dentro de su argumento hilarante y cutrez escénica, el film es original y genuinamente fresco en múltiples aspectos. La historia arranca tomando como referencia un film de ciencia ficción típicamente cincuentero, véase el más claro, ''La masa devoradora'' (que en ese mismo año se haría un magnífico remake, ''El terror no tiene forma''), en el que un meteriorito cae en la Tierra a las afueras de un pequeño pueblo norteamericano.

Una nave espacial muy peculiar

Algodón dulce letal
Cuando dos adolescentes se acercan a curiosear, verán como en el lugar donde cayó el meteorito hay una inmensa carpa de circo, pero no es una carpa normal, sino que es una nave espacial con forma de carpa de circo y sus habitantes, son extraterrestres, con aspecto de payaso. No acaban aquí las hilaridades, los extraterrestres poseen armas tales como unas pistolas que lanzan algodón dulce mortal, marionetas asesinas, o palomitas de maíz que se transforman en letales devoradores de aquéllos a los que atacan. Así pues, los malvados payasos irán haciendo de las suyas, acabando con toda la peña del pueblo que se vayan encontrando, ¡vamos que no son unos payasos precisamente divertidos! La película es tan alocada que resulta irresistible, posee ese encanto ochentero tan especial, esos efectos especiales artesanales tan espléndidos, ese humor negro tan particular de la década y una banda sonora estridente y sintetizada, ¡ideal para un fan de lo retro! A día de hoy pues sí, puede verse un tanto ridícula, pero repito a ojos de aquél que admire el encanto inherente de lo ochentero, admirará esta joyita. 

A ver como os las arregláis para detener tanta payasada

Debo señalar que además parece que puso un tanto de moda el concepto de payaso malvado en el cine, pues a raíz de su aparición no tardarían en hacer su aparición otras que retomaran el aspecto de los payasos como villanos cabrones, véase ''Clownhouse'' o una de las más famosas adaptaciones de Stephen King, ''It''. En fin, que me parece un film más que recomendable, es divertidísimo y entretenido, a la par de tremendamente original, todo un clásico que brilló con plenitud en los estantes de los videoclubes hace más de dos décadas y que su estatus de culto a día de hoy en fácil seguir disfrutando de él, puesto que se está editado en DVD y Blu Ray (por supuesto, también se puede obtener de otras formas, ejem ejem), para que nunca deje de ser rememorado como merece.

Palomitas asesinas

martes, 28 de octubre de 2014

All Hallows' Eve (2013) de Damien Leone



Haciendo de canguro una tranquila noche de Halloween
Una extraña y curiosa película de bajísimo presupuesto, cuyos realizadores pretendían resucitar el espíritu del cine de antologías (pelis compuestas por varias historias) al estilo de las reliquias de la productora Amicus (véase "Doctor Terror" o "Condenados de ultratumba"), la magnífica "Creepshow" o la más reciente y no menos interesante "Truco o trato". Así pues nos presenta una idilica estampa que nos retrotrae a la fabulosa "La noche de Halloween" de John Carpenter, con una niñera al cuidado de dos niños durante la propia noche de Halloween. Ya han hecho la habitual recogida de dulces y cuando el chaval va a echarle mano a su correspondiente bolsa de gominolas descubre en su interior una misteriosa cinta VHS (sí, sabor retro total). ¿De dónde procede la cinta? Ni puta idea. La cuestión es que cuando la niñera decide ponerla en el reproductor de vídeo (me alegra que haya familias que en 2013 aún conserven tal nostálgico aparato) iremos siendo testigos de las tres historias independientes que componen el film, cuyo único nexo común será el siniestro y acojonante payaso que ocupa la escalofriante carátula. 

No es muy buena idea que una babysitter conteste al teléfono

Cualquiera se fía de alguien con ese aspecto
Decir que el balance de la película, en general es un tanto irregular, pues la calidad de los distintos fragmentos que la componen es bastante nula (exceptuando el tercero y último de ellos). La primera historia es una bizarrada de la Virgen. Una chica es secuestrada por el payaso ya mencionado, y aparece encerrada en una especie de túneles subterráneos, con otras dos chavalas, a merced del ataque de unos siniestros personajes deformados. Las explicaciones a este encerramiento son nulas, y los porqués acaban siendo la mar de banales. Destacar de este tramo la calidad de algunos maquillajes (muy conseguidos) y algún que otro toquecito gore potente, aunque en general la confusión es tan suprema que es fácil que se presente la sensación de vacío e indiferencia ante lo sucedido. Acto seguido la joven canguro, manda a los niños a la cama y su curiosidad hace que continúe visualizando la cinta por lo cual, seremos testigos de la segunda historia, la cual pues, hablando claro, es una puta mierda. 

A éste le iban a dar muchos caramelos si jugase al "Truco o trato"

El marciano más ridículo del mundo
Aquí, una mujer es asediada en su vivienda por unos marcianos que supuestamente, quieren abducirla. La tensión es mínima, el aspecto de los extraterrestres es sonrojante (de verdad), sus movimientos cutres y patéticos son lo suficientemente efectivos a la hora de provocar risas involuntarias y lo peor de todo, la presencia del elemento más aterrador el entuerto (o sea, el payaso), es prácticamente nula (y para colmo, metida vilmente con calzador). Finalmente llegamos a la última historia y de lejos, la mejor. Resulta que me he informado que, este último tramo del film es en realidad un corto filmado con anterioridad (cuyo título es "Terrifier") por el mismo director de la cinta, Damien Leone, el cual fue la excusa verdadera para configurar el resto del largo, con el único pretexto de incluir su corto ya concluido. Esto se nota bastante, pues esta última historia tiene un tono muy distinto al resto del film; lo primero es más siniestra, más angustiante y más oscura. 

¡Qué susto te vas a llevar si miras hacia atrás!

¡Qué sanguinario el payasete!
Lo segundo, se nota que la fotografía está tratada de tal manera que simula una imagen típica del cine grindhouse de los setenta (más granulada y con colores más saturados). Y lo tercero es el tramo en el que el payaso, principal atractivo de la cinta, es el absoluto protagonista. Nos cuenta como una joven es perseguida incesantemente por este payaso en cuestión. No se sabe quién, o mejor dicho qué es, sólo que no cesa su persecución de la joven (a la que le espera un atroz final) y que va matando de maneras muy sangrientas a todo el que se topa (y con qué saña). Finalizadas las historias, veremos un epílogo la mar de espeluznante en el que la joven canguro tendrá que vérselas con el primo macabro de Miliki, configurando dicho tramo una especie de cuarta historia que cierra la antología y definitivamente el film en sí. Bueno, a ver, ¿qué decir de "All Hallows' Eve"?, pues básicamente que ofrece una de cal y otra de arena. Por un lado debo reconocer que su aspecto visual, muy al estilo de los ochenta (su atmósfera, su ambientación), me cautivó bastante; de hecho un escalofrío de emoción sentí al escuchar la genial banda sonora que abre (y cierra) el film, con una tonada muy pero que muy ochentera (muy en la línea de las típicas que componía John Carpenter para sus películas).

Este tramo es verdaderamente angustiante

Encontrarse con esta estampa, acojona de verdad
En este sentido se aprecia un cierto amor por el cine de terror retro y los esfuerzos del director por ser fiel a él. Ahora bien, argumentalmente la película, la verdad, deja mucho que desear, las historias (salvo la tercera) no tienen precisamente gancho (la segunda en concreto es una vergüenza), incluso pueden llegar a resultar un tanto tediosas, lo que hace que la balanza esté muy desequilibrada en cuanto al peso entre sus puntos negativos y positivos. Lo mejor sin duda, es el personaje del payaso, verdaderamente aterrador, en serio (no tiene nada que envidiarle a Pennywise el de "It", porque sólo verlo ya a uno le da cierto jiñe, como suele decirse). Supongo que la apreciación dependerá de la predisposición de cada cual que se anime a echarle un vistazo. Como homenaje al grindhouse y cine de terror ochentero cumple en mi opinión, como peli para entretenerse y pasar un buen rato, más bien fracasa. En resumidas cuentas, creo que no deja de ser una bizarrada de serie B no menos curiosa y que para echarle un vistacillo una noche de Halloween, puede resultar efectiva para aquel acérrimo admirador del género, pero vamos, que desde luego, está a años luz de ser algo mínimamente memorable. Siendo muy benévolos, se podría merecer un aprobado raspadete, sin más.

¿Has ido a ver a los niños?

*MI MOMENTO FAVORITO: ése en el que la asustadiza canguro (Katie Maguire) observa como el aterrador payaso (Mike Giannelli) amenaza con traspasar las fronteras del VHS, a través del televisor (al estilo de "Demons 2" o "Ringu"), a nuestra realidad. 

No sería mala idea apagar el televisor

domingo, 11 de mayo de 2014

Clownhouse (1989) de Victor Salva



Los tres chavales protagonistas (Nathan Forrest Winters,
Brian McHugh y Sam Rockwell -el mayor-)
Un film muy discretito y con cierto encanto. A día de hoy se le puede llegar a tener en más estima debido a que su director, Victor Salva, se ganó cierta reputación dentro del género de terror, tras realizar esa pieza de semi-culto en 2001 llamada "Jeepers Creepers", una película que, si bien no era ningún prodigio, cosechó un muy notable éxito. Bueno, "Clownhouse" es de esos films baratillos de los que no te esperas gran cosa, pero que te acaban agradando en cierto sentido. La película es muy sencillita, obviamente con el presupuesto con el que se realizó no podían hacer gran cosa, pero tiene una realización bastante buena. Nos cuentan las aterradoras vivencias de un trío de hermanos, que se han quedado solos en casa, durante una noche que no olvidarán. El menor de ellos, Casey (Nathan Forrest Winters), siente un pánico atroz por los payasos, fobia a la que no le quedará más cojones que enfrentarse cara a cara. 

El circo no es un sitio muy indicado para alguien que tiene fobia a los payasos

Tres payasos psicóticos, ¡qué mal rollo!
Resulta que cerca de la casa de los muchachos, se encuentra un circo. Hasta aquí llegan tres psicópatas dementes, recién fugados de un manicomio y, ¡qué casualidad!, los locos acaban asesinando a tres payasos (que habían actuado en dicho circo) y se visten con sus atuendos característicos. Una vez transformados en payasos, los psicópatas irán a parar a la casa de los chicos protagonistas y, como ya he dicho, les harán pasar una noche muy puta. Destacar varios aspectos de la película; el primero, su correctísima dirección y su excelente puesta en escena. El film posee una fotografía francamente buena, parece que estamos ante un trabajo de mejor nivel técnico del que en realidad resultó, lo cual es muy pero que muy positivo. Las interpretaciones no son malas del todo, destaco al protagonista principal, el pequeño Nathan Forrest Winters, que es el que más peso tendrá en la historia. Como mera curiosidad, el que interpreta al mayor del trío de chavales es un jovencito Sam Rockwell, quien posteriormente tendría cierta relevancia y fama, (eso sí, es el más insoportable y detestable de los protagonistas, disfruta martirizando a su hermano menor, con su miedo a los payasos y se burla constantemente de él). 

Los psicópatas rodean la casa de los muchachos

Un plano muy inquietante
El film a mí no me aburrió, además teniendo en cuenta que dura muy poquito (no llega ni a 80 minutos), pues se hace ameno. Juega bien con el suspense, sobre todo en las escenas previas del ataque del macabro trío de payasos a los infantes, su principal fuerte en este sentido es que ayuda bastante bien a crear cierta tensión (''bueno el careto de un payaso me parece siempre algo muy efectivo para crear intranquilidad''), prescindiendo de artimañas viscerales y sangrientas (en este sentido la película es alarmantemente light). A veces sí que puede parecer ciertamente algo ridículo, pero realmente tampoco creo que pretendiese ser un film muy serio, es más se muestra con un tono un tanto infantilizado, hay que verlo teniendo en cuenta ese detalle. En mi opinión no es un mal film, tiene buenos momentos de suspense, buena ambientación y los momentos que son más ridículos no quedan mal del todo si se tienen en cuenta como un tanto paródicos, incluso. Lo mejor es que despierta ese encanto ochentero que a mí personalmente me gusta tanto. Es un terror muy light, así que con casi toda seguridad no agradará a los amantes del terror más extremo, pero en mi opinión no deja de ser ciertamente entrañable, puedo decir que, sin ser nada del otro mundo, me agradó su visionado.

¡Corre que te pilla el payasito!

*MI MOMENTO FAVORITO: cuando el trío de payasos psicóticos se cargan a Randy (Sam Rockwell), el insoportable hermano mayor. ¡Qué gran alivio da que despachen a un personaje tan estúpido y cargante!

¡Jódete Randy!

domingo, 19 de enero de 2014

It (Eso) (1990) de Tommy Lee Wallace



Los protagonistas de niños
Recuerdo haber visto de pequeño el trailer de "It". Me resultó algo escalofriante. Una imagen del perverso payaso protagonista diciendo: "Os voy a matar" a grito pelado, se me quedó grabada en la memoria y se mantuvo en ella durante mucho tiempo, como uno de los fragmentos audiovisuales más aterradores y acojonantes que jamás había presenciado. Verdaderamente el film habría sido una experiencia la mar de interesante si lo hubiese visto con aquella temprana edad y en base a mi percepción del mismo, tras la visualización de su pertinente trailer, probablemente me hubiese resultado una de las más intensas y terroríficas experiencias vividas frente a un televisor. Lamentablemente no tuve posibilidad de verlo hasta varios años después tras su lanzamiento en DVD, yo ya tendría unos 14 años y ya había visto mucho, mucho cine de terror así que por eso la verdad es que "It" me pareció enormemente decepcionante. La película está basada en una popular novela de Stephen King, de los cuales sus más fieles adeptos dicen que es de lo mejorcito que ha salido de la mente del famoso escritor. 

El aterrador Pennywise (Tim Curry), un personaje que logró helarme la sangre de niño

Antes de ver la película, incluso, intenté leerme el libro, en una edición de bolsillo que adquirí en una biblioteca, no sé muy bien por qué, ya que realmente nunca he sido muy aficionado a la lectura. Debí de leer unas treinta páginas y lo di por concluido y es que realmente me parecía una misión imposible devorar las mil y pico páginas con las que contaba el tochazo de "It". No me voy a parar, por lo tanto, en si es una buena adaptación o no de la novela, porque como ya he dicho, no la he leido, pero ciertamente como película de terror deja bastante que desear. 

Los protas, ya de adultos

Beverly Marsh (Annette O'Toole)
"It" nos cuenta la historia de un grupo de personajes adultos que reviven una de las más angustiantes pesadillas, que tuvieron la desgracia de vivir en la infancia. Todos ellos, sufrieron el acoso de una especie de monstruo perverso, que se presentaba ante ellos con forma del famosísimo payaso, Pennywise (Tim Curry). De este ser, desconocemos su procedencia, no sabemos si ha salido del mismo Infierno, si procede de otro mundo, o de otro planeta o si es un hombre lobo (como se deja caer en más de una ocasión) o si es un mutante; en fin, que lo único que se deja claro es que posee poderes sobrenaturales, los cuales utiliza para hacer el mal, atormentar a los niños y matarlos; también descubrimos que además, lo va haciendo periódicamente pasando los años y los siglos, por lo tanto, da la sensación de tratarse de un ser eterno. A raíz de la introducción, el film se divide en dos partes. 

''¿Quieres un globo? Todos flotan aquí abajo''

Ben Hanscom (John Ritter)
R.I.P. (1948 - 2003)
La primera nos narra, a modo de flashbacks, las vivencias de los protagonistas, siendo niños, cuando tuvieron que vérselas con el diabólico payaso, llegando incluso a hacer un grupito capaz de combatirlo y matarlo (con un inhalador para el asma, nada más y nada menos; una escena verdaderamente ridícula). La segunda retoma la acción en tiempo presente, con los mismos personajes, ya adultos, decidiendo volver a enfrentarse al mismo enemigo que ha vuelto (de no se sabe dónde), con el mismo objetivo de matarlos; dicha parte del film se torna mucho más aburrida, mucho más mediocre y en resumidas cuentas supone que la cosa pierda fuelle y se desinfle (teniendo en cuenta que ya su primer segmento no era precisamente para tirar cohetes). Y ya no hablemos del final, que es algo verdaderamente lamentable y patético.

¿La verdadera cara de Pennywise?

Audra Denbrough (Olivia Hussey)
La película en sí, es muy mala. El hecho de que sea un telefilm, le perjudica mucho ya que es aspecto visual es muy pobre (lo que implica una puesta en escena muy cutre y unos efectos especiales todavía más cutres, causantes probablemente de más de una carcajada involuntaria). Su extensísima duración de tres horas, pues es otro de los inconvenientes que lastra mucho el poder disfrutar de su visionado. La dirección de Tommy Lee Wallace (encargado anteriormente de films como la porquería de "Halloween 3" o "Noche de miedo 2"), pues es poco destacable, muy poco funcional, muy monótona y en definitiva muy estática y nada sorprendente. Aparte el film no es nada potente, es muy edulcorado, muy cándido, muy infantil y muy light. Nada que ver, por lo visto, con el tono de la novela, mucho más adulto y más serio (como debería de haber sido); si por lo visto en el libreto de King se incluía una violación múltiple, por parte de los niños a la única niña del grupo, lo cual suscitó bastante polémica y casi provoca que se prohibiese su publicación, de la que obviamente no hay ni rastro en este film. 

Un globo sangriento en el lavabo

El pequeño Bill Denbrough (Jonathan Brandis)
R.I.P. (1976 - 2003) 
El reparto no está mal del todo y se agradece ver unos cuantos rostros conocidillos como Olivia Hussey (prota de "Navidades negras"), John Ritter (el famoso padre de Junior en "Este chico es un demonio"), Annette O'Toole (a la que los fans de "Smallville" reconoceréis como la mamá de Clark Kent) o el pequeño y malogrado Jonathan Brandis (quien interpretó a Bastian en "La historia interminable 2"), el pobre falleció por una sobredosis en 2003 con 27 años. Aunque si existe una presencia que destaque por encima de todos y de todo, y que en resumidas cuentas, se convierte en el principal atractivo (y me atrevería a decir que el único) del film, es la magnífica, siniestra y perturbadora interpretación del genial Tim Curry, haciendo ¡cómo no!, del malvado payaso Pennywise. Tim Curry es el alma de "It" y la verdad, se come el film con sus, lamentablemente, breves apariciones. Curry logró encarnar a un villano que se ha convertido en todo un icono del género, un personaje tan carismático, recordado y mítico que ya ocupa las páginas de la Historia del terror.

Una cabeza parlante

Estas tumbas esperan dueños
Desgraciadamente, a pesar de su fama, a pesar de poseer un villano espectacular y espeluznante, "It" no es el film aterrador que su trailer indicaba; es un clarísimo quiero y no puedo. Podría llegar a señalarla como un film que en cierta medida, me ha marcado, sobre todo por ser un recuerdo mítico de mi infancia y porque posee tres o cuatro escenas buenas, que se grabaron poderosamente en mi mente. Pero por lo demás se trata de un film muy irregular y que ha envejecido muy pero que muy mal. Lamentablemente promete más de lo que da, y eso no es bueno. No creía que diría esto, pero me he enterado de que para 2015 se prepara un, de momento potencial, remake de esta película. En fin, no me parece una propuesta descabellada y creo que con un poquito de esmero, pueden superar de sobra esta primera versión, lo cual tampoco sería muy difícil. Eso sí, o se curran la estética y la caracterización del payaso (trabajo sobresaliente en este telefilm), y por supuesto la elección de un actor que le dé el toque que precisa un personaje semejante, o la cagarán fijo.

Pennywise se convierte en una cutre araña gigante

*MI MOMENTO FAVORITO: uno que recuerdo como el más escalofriante del film; cuando Pennywise arrincona a un indefenso niño en las duchas del gimnasio y le pega un susto de muerte, saliendo por el agujero del desagüe. 

''No irás a llorar, ¿verdad, mocoso?''