La bruja (2015) de Robert Eggers

 

Hora de rezar

¡Aquí la sensación hipster del año! ''La bruja'' esta pseudo-peliculilla de ¿terror? aclamada por la crítica especializada y señalada como el no va más dentro de ese universo tan amplio como es el género de horror (decían que psicológico, para darle más prestigio), se estrenó para torturar al público, y no precisamente por hacerle pasar un mal rato por el miedo que pueda provocar, sino por el sopor tan tremendo. En cuanto leí un par de críticas que la señalaban como una especie de cruce entre cierta obrita de M. Night Shyamalan (creador de excrementos fílmicos donde los haya) y ciertas reminiscencias de Michael Haneke (creador por excelencia del aburrimiento máximo convertido en pieza audivisual), me dije: ''¡Esta peli va a ser un coñazo!''. Y la verdad retrasé lo más que pude su visionado, pero bueno como siempre digo, hasta no ver el material no se puede juzgar. Me dispuse a darle una oportunidad con total desgana, y no me equivoqué, ¡vaya truño de película!

Despacito que hay tiempo de sobra para rellenar metraje

La cabra se aburre y quiere salirse de la película

Transcurridos los 15 primeros minutos, aburrimiento; media hora, doble aburrimiento; 45 minutos, sofocante desesperación; 1 hora y una cabra se vuelve loca y dicen que es Satanás; ¡al menos pasó algo!; 1 hora y 15 y ¡por Dios que se acabe esta tortura!; 1 hora y media y ¡menuda mierda de final y menudo pestiño! He visto durante toda mi vida cine de terror y en serio, con respeto a los gustos de cada uno, que digan que ''La bruja'' merezca posicionarse dentro de una lista de las mejores películas que ha brindado este género a lo largo de la historia, me parece insultante como poco. Para quien la quiera defender basándose que en si tiene una conseguida atmósfera, una ambientación muy buena, unos silencios abrumadores, un no sé qué y no sé qué más desde el punto de vista visual (detalles que no se le pueden negar), yo digo, ¡vale, todo eso está muy bien!, pero no se puede defender lo indefendible, lo mínimo que se le puede pedir a una película es algo de alma y no vender un vacío en base únicamente a su envoltorio. 

¿Estará el nene bajo el hechizo de una bruja?

Para mí una película que resulta un triunfo acabar de verla, no tiene mérito como película en sí, como obra audiovisual es un fiasco, porque si no ha logrado interesarme lo más mínimo durante su metraje, no voy a ser cínico de destacar nada de ella. ''La bruja'' es otro de esos bochornosos ejemplos de pedantería, un mojón pretencioso que ningún hipster reconocerá que no le ha gustado, uno de esos truños que aquéllos que presumen de gustos más refinados que los de los mortales normales, dirán que es la hostia, que es súper tensa, que es aterradora y bla bla bla. Yo la llamo por su nombre; pesadez extrema, mojón, truño, y así podría seguir. A sus realizadores no les vendría mal aprender qué significa la palabra, ritmo.

Maldita no sé, pero loca ¡fijo!

31 (2016) de Rob Zombie

 

El repugnante y repulsivo Doom-Head (Richard Blake)

Paradójicamente, Rob Zombie se ha convertido en un realizador de auténtico culto y muchas de sus (aberrantes, para mí) obras han cosechado adeptos y críticas bastante positivas dentro de un núcleo mayoritario de espectadores. La verdad, ya lo he dicho en otros comentarios de sus películas que he hecho, me parece un tipo que sabe ambientar perfectamente un film tétrico, y dotarlo de una atmósfera tanto opresiva, como colorista, currada, insana y enfermiza, a la perfección; eso no cabe duda. Sin embargo, desde el punto de vista argumental, todos sus films me han parecido una mierda (inclusive el cochambroso remake de ''Halloween'' que tanto parece haber encantado incluso a muchos fans de la peli original), así que por lo tanto, no me esperaba gran cosa de ésta, su última obrita de marras. 

Los participantes de ''31''

Los sofisticados anfitriones de ''31''

No obstante a la vez, debo reconocer que había algo que me llamaba la antención y es que ''31'' presenta un esquema muy parecido a ese film que adoro de los ochenta que es ''Perseguido'' con Schwarzenegger, un juego de supervivencia (denominado ''31'') en el que un grupo de sujetos debe pelear durante 12 horas contra un puñado de asesinos psicópatas que pretenden hacerlos pedazo, para el divertimento de unos burgueses que lo visualizan como todo un espectáculo orgiástico. Todo está ambientado en una noche de Halloween de 1976, por lo tanto la estética grindhouse (que tanto le mola a Zombie y que retrata constantemente en sus películas) está representada de manera excelente, por lo tanto visualmente me parece todo un acierto y estéticamente también. Así mismo, la peli no escatima en violencia (aunque sí es cierto que tratándose de su autor, me dio la sensación de que resulta un tanto más comedida que otras de sus obras, véase sin ir más lejos ''La casa de los mil cadáveres''), la justa como para que la adrenalina no decaiga. 

El ''circo'' de los horrores

La mujer de Rob Zombie, Sheri Moon, intentando sobrevivir

El film además tomas referencias de otros grandes clásicos, desde ''La matanza de Texas'', a ''Las colinas tienen ojos'' o ''La casa de los horrores'' (amén de la propia ''Perseguido''), a la par de otras pelis del propio Zombie, más que evidentes, lo cual me pareció que iba todo muy bien encajado tanto con el tono de la peli, como con las estética y demás. Lo que no falta para nada, es lenguaje obsceno y vulgar, personajes chabacanos al extremo, frikazos aberrantes (¡madre mía, el asesino vestido con un tutú verde!) y mucho más gusto. En este sentido siempre me ha repugnado el estilo de Rob Zombie, puede perfectamente representar una imagen de la América Profunda tosca y cateta, sin caer en lo más denigrantemente vulgar (¿cuántas veces dirán las palabras ''joder, jodiendo, jodido'' a lo largo de la peli). En el casting veremos actores míticos como Malcom McDowell (recordado prota de ''La naranja mecánica''), la hammeriana Judy Gleeson, la ochentera E. G. Daily, o la mujer del propio Zombie; Sheri Moon (en fin, todos habituales en el cine del realizador); en general cada uno cumple con su respectivo rol.

 

Payasetes con motosierra

Pero, por lo que parece, si hay uno que llamó especialmente la atención, es Richard Brake interpretando a un payaso psicótico que se marca monólogos interminables, pesados y vacíos a lo Tarantino, antes de cargarse a sus víctimas y que la verdad me pareció como personaje, insoportable y repugnante. La historia me moló; la estética me encantó; el guión me pareció al estilo Zombie, una mierdecilla, mal estructurado y especialmente muy mal finalizado; el desenlace es patético, irrisorio, lamentable. Pero con todo, debo decir (y aunque las críticas en esta ocasión no lo amparen) que es la peli de Rob Zombie me más me ha gustado, por lo menos la he aguantado mejor que otros de sus bodrios anteriores, mejor considerados. Me parece curioso que hasta a los adeptos del realizador, parece haberles defraudado este ''31'', no entiendo el porqué.

¿Sobrevivirá alguien al ''31''?

A Serbian Film (2010) de Srdjan Spasojevic

 

El protagonista, el ex-actor porno Milos (Srdjan
Todorovic), es un entregado padre de familia

Bueno, desde luego es una película muy difícil de comentar, en especial porque creo que pocas han generado tanta controversia y polémica como este film serbio, como bien delata su título muy convenientemente elegido. De la película se ha dicho de todo y muy poco bueno, que es obscena, que es asquerosa, que es abominable, que está destinada para degenerados, que potencia la pedofilia, ¡sí, parece increíble, pero he llegado a leer críticas que postulan semejante cosa! A ver, me voy a mojar, y lo voy a hacer muy tajantemente. El film, pues una vez visionado es lógico que algo se te revuelva dentro, no ya porque enseñe gore o escenas fuertes no, fuertísimas, sino más bien, y esto creo que es la clave de todo, porque es realista como pocos he visto. Sinceramente si admiro algo de esta pieza es por la osadía de su director a la hora de arriesgarse a contar una historia así. El señor Srdjan Spasojevic (jamás sabré pronunciar dicho nombre) agarró una historia de clara denuncia (si alguien ve apología de lo que se muestra aquí, creo que es quien debería replanteárselo) de un tema muy tabú en la sociedad y que realmente nos aterra pensar que pueda ser cierto, tema que por ejemplo ya trataron pelis como ''Tesis'' de Amenabar o ''Asesinato 8 mm'' de Joel Schumacher, y es el de la existencia de las filmaciones de pelis snuff (asesinatos reales ante una cámara), destinadas ¡y éstas sí!, a un público depravado y enfermizo (y que, tristemene, exista).

¿Rodando una porno?

No es una porno normal...

Lo que pasa es que aquí el amigo serbio decidió cruzar una línea, y optó por no cortarse un pelo a la hora de ser hirientemente gráfico al mostrar violencia. La historia de la peli va de un ex-actor porno al que le ofrecen un trabajo por el que le van a pagar un pastón. El tipo tiene ya una familia y no casa con sus ideales regresar a la industria, pero la cantidad que le ofrecen es tan atractiva y le supondrá tantos beneficios para su familia que acepta rodar una película, en principio, pornográfica normalita. El problema será que, cuando empiece a conocer a aquéllos que le han contratado se sumergirá en un mundo de inigualable e indescriptible pesadilla. Los realizadores de este proyecto, apuestan no sólo por un porno de pésimo gusto, sino por una mezcla entre una pornografía no consentida (que incluye brutales palizas y violaciones de lo más degeneradas) y el snuff (asesinatos con tortura jartísima). 

...es algo que sobrepasa los límites de lo inimaginablemente grotesco

¿Cuán enferma puede ser la mente humana?

A medida que va avanzando el rodaje de esta película, el actor irá siendo testigo de cuanta depravación puede llegar a ser reproducida por la mente humana; hasta llegar hasta uno de los momentos más escabrosos, polémicos y totalmente desagradables del film, sí incluye un acto de pedofilia (el cual no hace falta mencionar que es fingido). Dicho todo esto, ¿me parece ''A Serbian Film'' una película disfrutable? Nada, es más no creo que vuelva a verla porque me dejó una sensación de gran incomodidad. Pero, ¿es merecedora de calificarla con algo tan tremendo como potenciador de la pederastia?, ¿acaso que se haga este film va a potenciar que se violen más niños?, ¿cuántos niños se han violado antes de este film?, ¿cuántas abominaciones no existen en el mundo (y muchas que ni sabremos)?, ¿no es peor mirar a ésos que realmente torturan, matan, violan y por qué no decirlo, disfrutan con ello?, ¿por qué tanta suscitación por un material ficticio filmado? 

Preparada para rodar

Una escena hirientemente difícil de visionar

Sí, repulsivo, pero ficticio, no nos olvidemos y encima que lejos de querer relejar estos actos depravados como medio de ensalzamiento, hace todo lo contrario, pretende denunciarlo a modo de reflejarlo en pantalla, cosa que seguro que con todo, jamás igualará la depravación de la realidad. A mí no me gustó ''A Serbian Film'', porque su metraje muestra atrocidades que no puedo disfrutar como espectador, me gusta el terror y me gusta el gore pero en cierta medida, incluso en todo slasher hay ciertos clichés o elementos ''bufonescos'' que los hacen entrañables y dignos de ser disfrutados, pero aquí no, es todo demasiado tétrico, tenebroso y es porque simple y meramente se muestra todo de forma realista. Lo que nos da miedo es pensar que eso pueda estar pasando y que alguien nos lo plante en las narices, es lo que hace que queramos defenestrarlo e insultarlo, como si el autor de la obra fuese un enfermo, así quizás nos sintamos mejor. Lamentablemente, el auténtico terror no es el que está hecho a base de efectos de maquillaje, sino el que mata y hiere físicamente de verdad y es el que resulta ajeno al alma del celuloide. 

Hay quien hace negocio con el dolor humano

Por ello creo que el señor Spasojevic, por su valentía y riesgo, se ha ganado a pulso un aplauso y aunque a muchísimos no les agrade, ha creado todo un film de culto, quizás hasta con el paso del tiempo se revalorice, lo cual nunca quitará que sea una película bastante difícil de soportar. Más que nunca hay que advertir eso de: ''personas especialmente sensibles, ni se acerquen a ella''.  

¡Un trabajo bien duro!

Nunca apagues la luz (2016) de David F. Sandberg

 

El corto acojona bastante en sólo 3 minutos

Esta película resulta más interesante por los antecedentes que la hicieron posible, más que por su contenido en sí. Resulta que se basó en un cortometraje, realizado por el mismo director del propio film, el sueco David F. Sandberg, de idéntico título y de apenas tres minutos de duración, que pudo verse a través de la red hace tres años. El corto la verdad es que es idóneo para causar auténtica sensación de malestar y miedo. En él vemos a una mujer (Lotta Losten, que se ha convertido en actriz fetiche del director, habiendo protagonizado unos cuantos cortos más de terror suyos, y apareciendo además en este largo) que va a acostarse observa una atemorizante figura cuando apaga la luz de su apartamento, la misma que desaparece cuando la enciende. La sensación de terror psicológico es angustiante y en el corto plazo de tres minutos, la fórmula funciona a la perfección. Todo viene rematado por un final que seguro que a muchos les ha costado borrar de sus retinas. ''Lights out'' fue todo un bombazo en Internet, le llovieron las críticas positivas y alabanzas y la verdad, de manera merecida, porque ya lo digo el corto es excelente y logra causar miedo. 

Atemorizante imagen difícil de olvidar

Mejor mantener la lucecita encendida

Eso sí, debo decir que la película ya es otra cosa. Amparado por la producción de James Wan, autor de baratijas trilladas que muchos dicen que dan miedo como ''Insidious'' o ''Expediente Warren'', Sandberg debuta a lo grande con este largometraje apoyándose en la premisa del corto que comenté en el anterior párrafo, es decir existe un fantasma cabrón que sólo hace su aparición cuando las luces se apagan, por lo tanto para estar a salvo, los personajes que quieran sobrevivir tendrán que hacer lo posible para no quedarse a oscuras. La idea es buena, pero como ya dije, en tres minutos resulta excelente, alargada hora y media ya la cosa flojea. El prólogo calca más o menos el desarrollo del corto y capta muy bien su esencia, es más aparece la propia Lotta Losten autohomenajeándose con respecto a su presencia en el corto. Bien, el resto se convierte en la típica monótona y repetitiva historietita de fantasmas vengadores al estilo ''The Ring'' y otras japonesas similares.

Manteniéndose en la luz, se está bien a salvo

Aquí el canguelo a la oscuridad está más que justificado

Si sustituimos una cinta de vídeo como medio transmisor, por la oscuridad, nos queda algo más o menos muy parecido a la historia de la niña del pozo que viene a cobrarse una perreta de ultratumba. El film no está mal dirigido, ni ambientado, ni interpretado, pero insisto está todo muy pero que muy visto, a los que estamos curtidos en materia de terror no nos llamará la atención en absoluto, el film es muy poco original, muy light y casi infantil me atrevería a decir, de tan correctito que es. Se abusa mucho efectos digitales que lejos de causar miedo, más bien todo lo contrario, dan risa, lo cual se aleja del inquietante terror psicológico que transmitía el corto, y en su afán por mostrarnos a la mala (en esta ocasión) del cotarro, le quita toda la gracia, y sino decirme si el fantasmón de este film logra inquietar un ápice de lo que hacía esa cara siniestra en el corto. En fin, que no me parece un mierdón de campeonato, pero es una peli que rasca el aprobado justito y gracias, a ver qué camino toma la carrera del señor Sandberg, porque gracias a su buena acogida, seguro que no tardará en volver con alguna ruidosa secuela de la misma, ¡que ya nos lo conocemos todo!

¡Qué mal le sienta la luz al pobre fantasmita!

All Hallow's Eve 2 (2015) de Elias Benavidez, Andrés Borghi, Jay Holben, Antonio Padovan,...

 

¿Qué tendrá esa misteriosa cinta de vídeo?

Bueno esta película debería haberla comentado en la propia noche de Halloween, recientemente pasada, pero me fue imposible, así que con poco de retraso voy a realizar mi particular homenaje a la noche más aterradora del año. Bueno, recordemos que hace un par de años apareció una cinta independiente ''All Hallow's Eve'', una antología de tres historias desarrollada durante la noche de Halloween, en la que una niñera inocentona recibía en la casa de los niños que estaba cuidando una tenebrosa cinta VHS, y a través de visionado del contenido de ésta iremos siendo testigos de las tres historias que componen el largo. El nexo común de ellas era la aparición de un espeluznante payaso que la verdad, helaba la sangre a cualquiera con sólo mirarlo. Pues bien, aquí nos traen la ''segunda'' parte (y sí, va entre comillas porque entre ambas sólo existe de relación el título). ''All Hallow's Eve 2'' nos presenta la misma premisa, una joven recibe una misteriosa cinta de VHS y cuando la coloca dentro de su vídeo reproductor empezaremos a ver las diversas historias que componen esta nueva antología, todas sucedidas durante la noche de Halloween. 

Imposible que éste pueda compertir con el payaso de la primera película

Esto es Halloween

En esta ocasión son 8, realmente son la recopilación de 8 cortometrajes dirigidos por directores amateurs que nada tienen que ver uno con otro, salvo la festividad de Halloween. Debo decir que en general la calidad visual de los cortos es francamente buena (si tenemos en cuenta que son amateurs) y que en líneas generales cumplen a la hora de entretener, y digo en líneas generales porque hay excepciones. En lo personal a mí me gustaron especialmente el primero, el cuarto, el séptimo y el octavo y último. El primero nos cuenta una particular venganza que desarrollan las calabazas durante Halloween, como motivo de que los humanos las despedacen durante esta celebración; tiene gore y una puesta en escena genuina, es corto pero preciso, me gustó mucho. El cuarto, para mí es el mejor, muestra una historia de terror psicológico con una impresionante vuelta de tuerca final, en él veremos como una mujer se queda encerrada en un ascensor con el que ella cree que es el asesino de una amiga suya; muy tenso y excelentemente llevado e interpretado. 

Acojonada dentro del ascensor

La venganza de las calabazas

El séptimo lamentablemente es muy corto, nos muestra la sangrienta y cruel manera en la que un tipejo decora su casa para Halloween, posee humor negro y gore, la pena es que requería de más duración. Y el octavo es un corto argentino, nos vuelve a mostrar lo peligroso que es la unión entre un fantasma y las redes sociales, me recordó mucho a la interesante película ''Eliminado'', también de 2015, la cual ya comentaré; la verdad es que argumentalmente me llamó mucho la atención y está muy bien planteado. En cuanto a la parte más negativa del film, debo decir que el tercero fue el que me pareció el peor, su historia flojísima y el final una puta mierda que te deja en cara de ¿y eso es todo?; el segundo no está mal, pero se me hizo a poco, me recordó a uno de los fragmentos de las historias de la excelente ''Truco o trato'' pero aquí peor desempeñado y narrado; el quinto, la verdad me pareció sosísimo, tiene cierta gracia y el uso del humor negro es algo curioso, pero en resumidas cuentas (también debido a su cortísima duración) es rancio (por cierto éste fue un descarte de otra peli construida mediante cortos de terror, ''ABC's of Death 2'', la cual también tengo que comentar, al igual que su primera parte) y el sexto (y más largo) se hace bastante pesado para la conclusión que se saca del mismo (me recordó un tanto a ''Babadook'', aunque no nos engañemos, me gustó más la idea en corto, la peli sí que fue un peñazo gordo). 

¿Preparados para jugar a un juego muy divertido?

En conclusión, personalmente me parece que teniendo en cuenta la calidad de las historias y su más cuidada puesta en escena, es superior a la primera, pero aquí se nota mucho la ausencia de un elemento fundamental que es lo que creo que hizo totalmente llamativa a su antecesora, el payaso aterrador. En esta secuela, dicho payaso es sustituido por una especie de psicópata sobrenatural que cubre su rostro con una máscara de calabaza, totalmente incapaz de transmitir el horror que el payaso conseguía con cualquier gesto que hiciese. Por lo tanto, estamos ante una peli entretenida, claramente oportunista obviamente, pero efectiva para ver durante la noche de Difuntos, conserva a la perfección el espíritu característico de la misma. Como peli antológica, claramente las hay mejores, pero se puede ver, el balance de las historias resulta más positivo que negativo. 

Los dulces no estaban muy buenos este año

Bunnyman (2011) de Carl Lindbergh

 

Jovenzuelos tontunos que van a morir, ¡qué sorpresa!

¡Aquí tenemos a Bugs Bunny con motosierra como asesino! Un descojone máximo vamos, imaginaos una mala copia de ''La matanza de Texas'' con el conejito de Duracel como líder del clan, persiguiendo a un grupito de chavalucos más tontos que aquél que dicen que vendió la moto para comprar gasolina. Eso no vendría a ser una desventaja, al fin y al cabo todos los que estamos acostumbrados a visualizar terror, nos hemos tragado pelis con argumentos más vistos que el tebeo y que están más que pasables, gracias a que sus realizadores le han puesto ganas o se han currado ciertos apartados que en una película deben ser requisito fundamental para poder ser disfrutable, pero aquí eso no se ve. Y es que todo es malo en ''Bunnyman'', la puesta en escena, las diversas situaciones expuestas en el guión, los actores (¡qué pésimos, por favor!), por no hablar del aspecto que luce el supuesto asesino atemorizante (¡para descojonarse vivo!).

¡Qué gracioso el conejete!

El resultado es una especie de pieza que hasta el término serie Z le viente grande. ''Bunnyman'' es un bodriete tremendamente esperpéntico, aburrido y cutre in extremis, es que hasta para ser sátiro y hacer una caricatura de un género hay que tener un mínimo de talento que lógicamente, aquí no se percibe por ninguna parte. Lo más gracioso es que en 2014 salió una secuela y no sólo eso, incluso en 2015 apareció una tercera parte, ¿estaremos ante el inicio de toda una franquicia?, ¿tanto ha calado el conejito de Pascua asesino?, ¡tiemblo sólo de pensarlo! Personalmente yo no se la recomiendo ni a mi peor enemigo, es cierto que alguna muerte presenta una presencia considerable de gore, pero ni eso me parece un motivo suficiente como para atreverme a instigar a cualquier fan del género a visionarla, porque de verdad es muy lamentable.

Este conejo es un cabrón

La casa muda (2010) de Gustavo Hernández

 

La prota, Laura (Florencia Colucci)

Película uruguaya, de un director novel,  con la coletilla de estar basada en hechos reales y rodada en un único plano secuencia. La propuesta, no cabe duda, suena interesante, eso sí, con tales elementos hay que saber llevarla a cabo como Dios manda y ése, pues no es el caso. No cabe duda que la película está cuidada desde el punto de vista audiovisual, rodarla en un único plano secuencia no es moco de pavo y el realizador demuestra un buen saber hacer y una planificación escénica encomiable, teniendo en cuenta además sus medios claramente precarios. La historia nos cuenta como un padre y una hija llegan hasta una casa en el campo, totalmente aislada del mundo, para restaurarla, ¿por qué?, no lo sabremos, la cuestión es que ambos acaban en dicho lugar, completamente solos. La cuestión es que parece que en sitio también hay un asesino, alguien misterioso que pondrá en peligro la vida de los protagonistas y se desatará un tenso juego de supervivencia, del que, a través prácticamente (nunca mejor dicho) de los ojos de la desvalida chica (la actriz Florencia Colucci lo hace muy bien, por cierto) iremos siendo testigos los espectadores. 

La casita solitaria

¿Hay alguien ahí?

Como ya dije, la propuesta en interesante, una joven, inocente, asustada, intenta esconderse en los recovecos de una casa oscura y tenebrosa, de la persecución de un perturbado que, según iremos descubriendo, ya había derramado sangre con anterioridad en dicho lugar. La peli logra inquietar por momentos, pero ¿cuál es su principal problema?, la falta de ritmo, dura una escasa hora y diez minutos y se hace interminable y muy repetitiva. Cuando ya llevas más de media hora viendo oscuros planos de un pasillo, tomas de objetos pocos nítidos y escuchando respiraciones jadeantes o lamentos inaudibles, tu mente desconecta y la película acaba aburriendo, en vez de transmitir el supuesto malestar que debería transmitir. Así mismo, la simplicidad argumental acaba mostrando un giro explicativo final que, sinceramente, creo que jode por completo la película. En lo personal encontré las supuestas explicaciones que el realizador pretendía dar para finalizar la historia, bastante ridículas.  

Como jode estar a oscuras

''La casa muda'' no destaca mucho más que por el mero hecho de la técnica de su filmación, pero por lo demás no acaba de enganchar en ningún momento, acaba resultando cansina, vacía y argumentalmente flojísima. Puede valer como ejemplo de mera pieza amateur de experimentación, pero poco más, poca gente creo que aguantase un segundo visionado de la misma.

Inquietantes fotografías

Green Room (2015) de Jeremy Saulnier

 

La banda se prepara para tocar

Una vez más digo, poniendo a esta película como ejemplo, que no hay que fiarse de la crítica especializada, por mucho que sean supuestos instruidos en eso de comentar cine con criterio. Y vuelvo a decir esto porque una vez más apoyo la idea de que no hay mejor crítico que uno mismo. ''Green Room'' es una película sobre la que había leído todo tipo de elogios, que si era una excelente obra de cine independiente, que si muy perturbadora, que si angustiante in extremis; vamos que prácticamente todo comentario que pude visionar sobre la misma era poníéndola por las nubes. Sin hacerme muchas expectativas, porque ya paso bastante de comentarios de los demás antes de juzgar una película, me decidí a verla y en principio me pareció interesante. Su argumento es simple y rutinario, una banda de música punk acuden a un local regentado por neonazis, para tocar y presencian, para su desgracia un asesinato. Los autores del crimen, los retendrán en una habitación contra su voluntad, a la espera de qué decide hacer con ellos su líder y propietario del local donde éstos han acudido a tocar (Patrick Stewart, recordado por su participación en sagas como ''Star Trek'' y ''X-men''. 

Cabreando un poco a los neonazis con la actuación

Las cosas se ponen feas para la banda

Total, que a medida que pasa el tiempo la tensión va en aumento y los músicos se darán cuenta de que salir con vida de ese lugar, no va a ser una tarea fácil, puesto que los neonazis no están dispuestos a dejar ningún testigo de sus fechorías. A priori, la idea daba para hacer un survival interesante y claustrofóbico, pero la verdad a mí no me terminó de enganchar en ningún momento. No logré tener empatía con ningún personaje, por lo tanto sus destinos como que me daban un poco igual (¡gran error a la hora de configurar el guión!). La acción prácticamente se desarrolla en el interior de la habitación de marras (que además pone título al film), y lejos de ser amena, se hace monótona y bastante pesada. Las actuaciones no están mal pero llegados a un punto como dije, la peli se estanca y acaba aburriendo. El tramo final intenta recuperar la flojera de su parte central, con algo de acción, cuchilladas, tiros y ciertas pinceladas de gore nada desdeñable, pero tampoco nada del otro mundo, nada fantabuloso que como apuntaban ciertas críticas y sinceramente todo se vuelve tan predecible que la tensión afloja a ritmos agigantados.

Los malos malosos

¿Mi conclusión? No es una mierda rotunda, pero para nada es esa joya que nos han intentado vender no acabo de comprender porqué (como suele ser habitual) esos llamados críticos expertos. Hay un montón de películas de temática similar que le dan mil vueltas, son más tensas, amenas y están mejor planteadas. ''Green Room'' es de esas películas que una vez vistas, se olvidan con suprema facilidad porque poco aportan con su existencia, por supuesto como siempre digo, desde mi punto de vista totalmente debatible. 

Tocará pelear para sobrevivir