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Mostrando entradas con la etiqueta William Finley. Mostrar todas las entradas
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viernes, 26 de julio de 2013

El fantasma del Paraíso (1974) de Brian De Palma



Winslow Leach (William Finley), el fantasma del Paraíso
Si adoro a Brian De Palma, es en gran parte gracias a la magnífica "Carrie" y a esta maravillosa película. Sin duda, son dos de mis películas favoritas. La verdad es que me puedo perder en halagos hacia esta maravilla. Brian De Palma demostró un talento increíble como creador con esta original combinación de los argumentos de "El fantasma de la ópera" y "Fausto" convirtiéndola en un musical muy por encima de la media (sinceramente me parece mejor que la posterior y más famosa "The Rocky Horror Picture Show", con la que comparte un estilo similar, sin desmerecer a ésta por supuesto). 

Winslow con el malvado y traidor Swan (Paul Williams)
 
Phoenix (Jessica Harper)
"El fantasma del Paraíso" cuenta como un compositor pardillo, Winslow Leach (William Finley), intenta venderle una composición suya a un todopoderoso magnate del negocio musical llamado Swan (Paul Williams). Este malévolo tipejo, no sólo se apropiará de la obra de Winslow, sino que conseguirá mover hilos para enviarlo a la cárcel. El compositor enfurecido logra escapar, teniendo la mala suerte de sufrir un accidente en el que su cara queda desfigurada. Pero Winslow seguirá con ganas de clamar venganza y tras hacerse con un curioso disfraz, se ocultará en el "Paraíso", un edificio propiedad de Swan, en el que pretende estrenar un espectáculo rock inspirado en el trabajo que le robó a Winslow. Lo que Winslow no sabe es que Swan, no es exactamente lo que parece a simple vista y que en realidad es un ser más siniestro y oscuro de lo que ya en apariencia representa.

No podía faltar la doble pantalla, recurso típico de Brian De Palma

Las cosas se complicarán cuando aparece en escena Phoenix (Jessica Harper) una joven cantante que quiere triunfar en el mundo de la música y de la que Winslow se enamora perdidamente, y por la que hará cualquier cosa, para conseguir que tenga éxito, incluso llegará a vender su alma al mismísimo diablo. 

Tampoco podía faltar un divertido homenaje a Hitchcock

Unos siniestros cantantes con un look muy expresionista
Está al servicio del público una puesta en escena genial, con una dirección portentosa (no faltan las tretas técnicas que delatan el cuidado y sobresaliente estilo de De Palma) y una banda sonora deliciosa (nominada al Oscar), repleta de grandes canciones (compuestas por el propio Paul Williams, quien interpreta al malvado Swan en el film). Se le suman correctas interpretaciones (destacar al actor fetiche de De Palma, William Finley) y tenemos un coctail verdaderamente espectacular. Es una película muy peculiar, curiosa y simplemente excepcional que recomiendo porque sinceramente creo que se trata de una obra maestra, convertida en pieza de culto, pero que no goza de la popularidad que por méritos propios merece. En dos palabras; una joya.

Phoenix siendo camelada por Swan

*MI MOMENTO FAVORITO: una conmovedora escena, magnífica y muy originalmente rodada además (compuesta por gran variedad de planos montados de una forma magistral y bastante innovadora), en la que observamos como el pobre Winslow (William Finley) observa, a través de un techo de cristal, como su amada Phoenix (Jessica Harper) en enrolla con Swan (Paul Williams). Siendo a su vez él observado por el propio Swan a través de una cámara que recoge la escena de Winslow siendo testigo de tan doloroso suceso para él, lo cual hace que el villano disfrute más. De fondo, mientras, suena la preciosa canción Old Souls cantada por Jessica Harper.

Grotesca y triste escena a partes iguales

martes, 23 de julio de 2013

La casa de los horrores (1981) de Tobe Hooper



Los cuatro protagonistas visitando la feria
Pues la verdad la cosa apuntaba mejor de lo que es. Es cierto también que le puse unas expectativas tan altas a esta "Casa de los horrores", que me resultó bastante decepcionante, aunque bien visto era lógico esperarse un grato resultado estando tras la cámara todo un maestro como Tobe Hooper, responsable de nada más y nada menos que de "La matanza de Texas" y de ¿"Poltergeist"?, hay quien opina que en realidad la hizo Steven Spielberg, yo tengo algunas dudas, es posible que Spielberg participase (casi seguro) pero también se ve algo de toque Hooper en esa maravilla, pero bueno ése es otro tema. 

En el interior de la casa de los horrores

La pitonisa Zena (Sylvia Miles)
La película nos presenta a cuatro retras..., digo a cuatro chavales que se van a una feria ambulante, de éstas con atracciones que molan pila. Resulta que esta feria tiene mala reputación, ya que parece tener cierta relación con la desaparición de algunas personas años atrás. Una vez allí, a los chicos no se les ocurre otra cosa mejor que quedarse a pasar la noche en el interior de una de las atracciones, la llamada "la casa de los horrores" (una especie de tren de la bruja de toda la vida). Pues bien, ya dentro de lo que viene siendo el recinto, se manosean, se morrean y son testigos de un asesinato, ¡toma ya! Por lo tanto la noche que se esperaban pasar de juerga y diversión ahora se convertirá en una pelea por sobrevivir a una angustiante e infernal pesadilla.

Un feriante caracterizado como Drácula (William Finley)

Estrangulando a la pitonisa Zena
"La casa de los horrores" está muy bien rodada, el aspecto visual de la película es verdaderamente bueno. También cojonudamente ambientada, el escenario de la feria es realmente atemorizante y le viene excepcionalmente al film para crear una tensión latente durante su desarrollo. La banda sonora me parece acertada, la dirección es soberbia, el maquillaje del malvado sencillamente espectacular y la película goza de alguna que otra escena verdaderamente potente y muy sobresaliente tratándose de la clase de película de la que se trata. ¿Qué falla en el film? Lamentablemente algo imprescindible para que su interés por él hubiese resultado mayor; su ritmo. 

El rostro del asesino

¿Arrepentida de no haberte quedado en casa?
Y es que la película, claramente dicho, por momentos es bastante coñazo. Toda su primera hora es bastante tediosa por momentos, alargada en exceso y ciertamente innecesaria. Prácticamente todo lo que presenciamos durante esta primera hora son a los cuatro jóvenes protagonistas, cuatro palurdos bastante cargantes, con mierda por cerebro y un comportamiento de retrasados mentales haciendo el canelo por distintas casetas de esta misteriosa y atemorizante feria. Existe una subtrama complemente innecesario y metida en la historia no se bien por qué y es la del hermano pequeño de una de las chicas que se escapa de casa y se va la feria, le dan cuatro sustitos y ya, no sé a cuento de qué. Pues bien pasa la hora y ya el film por fin se pone emocionante y pasan las tres o cuatro cosillas que hacen que no le haya colocado el calificativo de "mierda". 

Los chavales acojonados

Otro feriante con malas pulgas
El último tramo pasa a adquirir un componente slasher y Hooper nos brinda su toque, incluso dejándonos algún que otro homenajillo a su gran "matanza de Texas", pero de forma muy sutil. Como slasher también me parece flojo, los asesinatos casi ni se ven y hay muy pocos, de gore y sangre nada de nada, por lo que es una película muy light y que desmerece por completo si se compara con otros slashers de la década verdaderamente geniales como "Viernes 13", "La quema", "El asesino de Rosemary", etc. En resumidas cuentas este film sí que tiene algo especial, tal vez ese toque Hooper del que he hablado y desde luego su ambientación y su aspecto enrarecido ciertamente surrealista que hace que adquiera cierta consideración dentro del género, aunque como ya he dicho, no es para tirar cohetes ni mucho menos y desgraciadamente en según qué fragmentos se hace bastante pesada y aburrida, aunque al final la cosa mejora. 

La protagonista, Amy (Elizabeth Berridge) es insufriblemente gilipollas

*MI MOMENTO FAVORITO: el inicio de la película muestra un genial homenaje conjunto a "Psicosis" de Alfred Hitchcock y a "La noche de Halloween" de John Carpenter, que es todo un puntazo. 

"¡Qué manía con no echar el pestillo al cuarto de baño!"

Trampa mortal (1977) de Tobe Hooper



El hotel Starlight
Tras haber puesto el listón verdaderamente alto con la magnífica joya "La matanza de Texas", Tobe Hooper se puso en marcha para hacer otro film de temática similar y que divagase entre los mismos planteamientos que ya había mostrado en su anterior y aterrador film. Así pues, basándose en un atroz hecho real (un tipo que alimentaba a un cocodrilo con personas humanas), concebió esta historia, junto con Kim Henkel (también co-autor de "La matanza de Texas"), sobre un tipo solitario (Neville Brand) que está como una cabra y que regenta un hotel aislado de la civilización (sí, igualito que Norman Bates). La peculiaridad que presenta el film es que este tipo tiene en una charca contigua al hotelucho un enorme cocodrilo, al que alimenta con el cadáver de todo aquél, que por infortunios del destino, ha osado hospedarse en el dicho lugar. En fin, he leído por ahí un montón de críticas que ponen a parir esta película, diciendo en resumidas cuentas que es una mierda. Yo voy a ser menos drástico y voy a señalar tanto sus puntos negativos, como sus positivos, porque también los tiene desde mi punto de vista.


Comida para el cocodrilo

Judd (Neville Brand), el psicópata
Yo creo que en lo que más pierde este film es en las inevitables comparaciones con la suprema obra maestra que Hooper realizó con anterioridad, "La matanza de Texas". Y es que lógicamente "Trampa mortal" es muy inferior. Hooper no logró repetir ese torrente de angustia y horror que sí reflejó en su ópera prima, labrando un film más liviano (a pesar de que presenta más violencia gráfica y numerosos desnudos). También le perjudica que el ritmo de la película sufre muchos altibajos, empieza bien, luego decae, luego se vuelve a poner interesante, vuelve a decaer y así sucesivamente, el guión presenta serios problemas a la hora de mantener el interés por parte del espectador, divagando muchas cuestiones que distraen la acción de la trama central, lo que sin duda es un garrafal error. Por otro lado yo señalaría como defecto el propio psicópata. Vale que Neville Brand lo hace bien, es un tipo que está como una cabra y es violento y agresivo, pero el retrato que se hace de él en la película creo que le perjudica, mostrándolo a veces un tanto ridículo, en ningún momento logra intimidar ni transmitir ese miedo que transmitía la figura de Leatherface, por ejemplo. Por otro lado también considero que la película tiene una diversidad de subtramas innecesarias, las cuales la mayoría de ellas son poco atractivas. 

El cocodrilo tiene hambre

La pequeña Angie (Kyle Richards)
Ahora bien, tampoco creo que "Trampa mortal" sea un mierdón. Creo que tiene sus virtudes, una de ellas es esa enfermiza atmósfera, una especie de aire cartoon pero siniestro, con unos colores irreales que dan el aspecto al hotel como de lugar no terrenal, pesadillesco, lo que me pareció un gran acierto. Por otro lado tenemos la cuantiosa virtud de que la película presenta un argumento anticipado al slasher puro y duro, cuando todavía éste no estaba labrado (no sería hasta el año siguiente con "La noche de Halloween" donde se empezaría a hablar del slasher en sí), lo que le otorga puntos para tenerla en cuenta como una película meramente antecesora de un estilo de cine que iba cobrando forma. Otro acierto que debo señalar es el reparto en sí, el cual me parece de lo más curioso ya que desfilan una serie de rostros bastante populares y reconocidos para los amantes del género de terror. 

La pobre Marilyn Burns otra vez en problemas

Otro que se debió pensar dos veces haber ido a ese hotel
En primer lugar tenemos a Marilyn Burns como una de las protagonistas, la sufrida superviviente de "La matanza de Texas", repitiendo papel de angustiante y peleona víctima del psicópata (su interpretación desde mi punto de vista es muy creíble y francamente buena, en la línea de su papel de Sally Hardesty), también está por ahí Mel Ferrer ya vejete, una estrella de Hollywood venida a menos, Carolyn Jones (a la que se puede ver en películas míticas como "Los crímenes del museo de cera" o "La invasión de los ladrones de cuerpos"), William Finley (uno de los actores fetiche del magnífico Brian De Palma), a la pequeña Kyle Richards (¡ojito!, tía de Paris Hilton, la cual sería la niña a la que cuidaría Jamie Lee Curtis en "La noche de Halloween") y nada más y nada menos que a Robert Englund, en uno de sus primeros papeles (y desde luego bastante detestable), quien años después se convertiría en una leyenda encarnando a un icono entre los iconos del terror, el asesino Freddy Krueger. Por último señalar también que la película es bastante violenta y tiene algún que otro asesinato potente. Por lo tanto, estoy de acuerdo con que "Trampa mortal" no es una película excelente, es más comparada con el anterior trabajo de Hooper, se nota que es muchísimo menos efectiva como film de terror asfixiante y como clásico en sí del género. No obstante, también opino que está demasiado machacada y que es repudiada un poco injustamente ya que es grato reconocerle ciertos méritos que también posee y más cuando sí se destacan muchas veces gran cantidad de méritos en bochornosas mierdas que desde luego comparadas con "Trampa mortal" convierten a ésta en una obra de sublime categoría. No es una joya, pero sí se puede ver, además es como mínimo curiosa.

Robert Englund antes de ser Freddy Krueger

*MI MOMENTO FAVORITO: el personaje que hace Robert Englund en esta película, es tan idiota, tan chulo y tan gilipollas que se agradece cuando el psicópata Judd (Neville Brand) lo lanza de un empujón a la charca y el cocodrilo se lo zampa de un bocado. 

¡Ñam, ñam!, ¡engullido estás!

jueves, 18 de julio de 2013

Hermanas (1973) de Brian De Palma



Danielle (Margot Kidder), la gemela buena
"Hermanas" es una película verdaderamente inclasificable, toda una rareza de gran valor, que supuso el primero de los thrillers que Brian De Palma realizó, tomando como referencia una serie de evidentes influencias de su maestro Alfred Hitchcock. A mí la verdad me parece muy injusto cómo a De Palma le han dedicado siempre un sin fin de despectivas críticas acusándolo de ser un simple y llano plagiador del maestro del suspense. Me parece injusto porque aunque en muchas películas Brian De Palma sí que ha bebido mucho del estilo de Hitchcock, de muchas de las tramas de magnas películas de este genio, el propio De Palma también ha destacado por crear films excepcionales, de gran personalidad y con un enfoque distinto al de su magno mentor cinematográfico. 

Dominique (Margot Kidder también), la gemela mala

Grace Collier (Jennifer Salt)
Sin ir más lejos, en esta película presenciaremos algunas referencias a "La soga", a "La ventana indiscreta" o a "Psicosis", pero dichas referencias están muy bien dispuestas construyendo una historia que dista mucho de las obras de Hitchcock, y es que hay que tener muy clara la diferencia entre plagio e intertextualidad, por ejemplo en las obras de Tarantino sí se pueden apreciar muchos casos que rozan el plagio más descarado, en cambio todo el mundo parece adorarlo, en mi opinión de manera muy injusta, como un genio creador de la de mi madre. Pero eso es otra historia, "Hermanas" nos cuenta como una mujer, Danielle (Margot Kidder, la futura Lois Lane de "Superman") conoce a un hombre negro en un concurso televisivo. Ambos tienen un rollete y ella se lo lleva a su casa. Danielle comparte piso con su desquiciada hermana gemela, Dominique, la cual sufre ataques de ira incontrolables. En uno de estos ataques la chica se carga a puñaladas al negro. Este asesinato es presenciado desde la ventana de un piso de enfrente, por una intrépida periodista, Grace Collier (Jennifer Salt), pero cuando ésta avisa a la policía, Danielle ayudada por un misterioso doctor (William Finley) se han encargado de ocultar el cadáver en un sofá desplegable del que posteriormente se desharán. No obstante la periodista no dejará pasar el tema y aliada con un detective privado (Charles Durning) continuará indagando qué hay detrás de todo este asunto. 

"¿Dónde has escondido el cadáver?"

Tras la pista del muerto
A mí me parece una película excelente, sórdida, con una atmósfera excelente y una destreza de cámara magnífica como sólo un gran director como Brian De Palma podría hacer. La película está inundada por una rareza que la hace única, con los ya mencionados homenajes a Hitchcock excepcionalmente utilizados de forma muy original y que alzan el interés de la trama, la cual poco importa desencadenándose en uno de los finales más extraños que he visto nunca. No creo que hacer una joya tan rara sea moco de pavo para que muchos la desprestigien como un truño. Tal vez sí le falte pulir muchas cosas, pero para ser un director poco experto De Palma cumple con una maestría extraordinaria. 
 
La doble pantalla, un recurso técnico y narrativo muy utilizado por Brian De Palma

No falta algún toquecito slasher
Lo que pasa es que De Palma es un director muy injustamente infravalorado si este film lo hubiese dirigido directores en mejor consideración como Martin Scorsese o el sobrevaloradísimo Quentin Tarantino (cuya carrera es sinónimo de falta de originalidad), este film sería aclamado como una discreta obra maestra. He leído por ahí que los hay que critican el guión porque tiene falta de lógica, ¿han echado un vistazo a películas consideradas obras maestras como "La naranja mecánica" (por decir un ejemplo)? ¿Qué lógica tiene el guión del film de Kubrick? Pero claro, ganada la fama poco importa. De Palma sin duda es un creador de historias estupendo y un aún mejor director, pero muy pocas veces le han reconocido dichos méritos. Un clásico de culto muy digno y muy recomendable, eso sí no apto para todos los gustos.

¡Aquí la peña está fatal!

*MI MOMENTO FAVORITO: en una impactante escena Brian De Palma confluye "Psicosis" y "La ventana indiscreta" en un mismo pack. La psicótica gemela, Dominique (Margot Kidder) se carga a puñaladas al amante negro de su hermana, siendo todo esto visto desde la ventana de enfrente por la periodista (Jennifer Salt). 

El amante frustrado