Cuchillos en la oscuridad (1983) de Lamberto Bava

 

El prota, Bruno (Andrea Occhipinti), compone música para cine

En los ochenta el giallo ya estaba más bien de capa caída, salvo Dario Argento que siguió brindando alguno de amplia categoría (véase la magna ''Tenebre''), el resto de directores que durante la década anterior habían brillado con trabajos de prestigio, comenzaron a perderse en el inframundo de las producciones desechosas de serie B. El caso que nos ocupa, ''Cuchillos en la oscuridad'', es una efectiva excepción, pues si bien Lamberto Bava nunca destacó por ser un director ejemplar (salvando a ''Demons'' y ''Demons 2''), nos regaló una más que digna muestra de como mantener al espectador pegado a la butaca con una más que evidente simpleza técnica y un argumento trilladete y de andar por casa. Y es que ''Cuchillos en la oscuridad'' no es nada el otro mundo, posee una ambientación muy televisiva (de hecho iba camino de convertirse en un telefilm, pero debido a su amplio contenido violento se desestimó el emitirlo por televisión), unos actores muy patateros y sobreactuados (entre ellos el futuro director de ''Aquarius'' o ''El engendro del diablo'', Michele Soavi) y una trama menos enrevesada y sencillita que giallos más curradetes y complejos. 

No puede haber giallo sin asesino...

...y sus correspondientes y truculentos asesinatos

Pero, en líneas generales el film cumple, como thriller es correcto sin más, y truculento es un ratejo. Violencia y asesinatos gráficos no le faltan, un plus añadido que la salva de ser un rancio y descafeinado trabajillo digno de olvidar. Lo que más interesante me ha parecido es ese jueguecito de cine dentro de cine que plantea el argumento y es el que protagonista es un compositor que está musicalizando una película de terror y precisamente, detalles de esa ''falsa película'' afectan a los acontecimientos del nudo argumental y al misterio de la película real que estaremos viendo. En fin, que me parece de lo más interesante, no es de lo mejor dentro del mundo giallesco, pero es muy disfrutable, sobre todo teniendo en cuenta bodrios infumables que posteriormente elaboraría el señor Lamberto Bava.

¡Sé un poco más expresiva, hija!

Disturbios en el cementerio (1987) de Lamberto Bava

"Los Goonies" a la italiana (salvando las distancias)

Bueno, empezaré diciendo un detalle que me gustó de este film y es ese aire tan genial de los ochenta, los looks de los protagonistas que la verdad me encantan y me llenan de nostalgia. ¿Lo malo? Todo lo demás. ¡Qué pena que Lamberto Bava, director de clásicos como "Macabro", "Cuchillos en la oscuridad" o sus más magistrales obras, "Demons" y "Demons 2", haya acabado dirigiendo bodrios como éste, "Cena con el vampiro" o "El ogro"! Es que no parecen estar hechas por el mismo director, no se parecen, ni en estilo ni en maestría, ni siquiera en el ritmo. Una de dos o Lamberto Bava decayó de tal forma que su gran estilo se diluyó con el transcurso de unos pocos años, o bien las otras películas no las hizo él y simplemente acreditó como director (como dicen que pasó con los "Demons", se comenta que el orquestador fue el propio Dario Argento). 

 

Los chavales en el interior de una siniestra cripta

A alguien parece que le aburre eso de estar muerto

No sé, lo cierto es que a partir de este año 1987, Lamberto Bava se convirtió en el creador de mierdones tan grandes como este "Disturbios en el cementerio", una especie de film de aventuras adolescentes tipo "Los Goonies", con mezcla de film de terror, pero vamos hecho de manera muy cutre y lo que es peor con ausencia de ritmo y entretenimiento. Realmente, este film pertenece a un proyecto televisivo llamado "Brivido giallo", para el que Lamberto filmó tres trabajos más, todos de una calidad paupérria, similar a ésta que nos ocupa. Aparte de ser un film plano y sin sentido, adolece de una carencia de ritmo absoluto lo que la convierte en una película bastante aburrida e infumable. Una pena, porque con algo más de ganas se podría haber convertido en una joyita ochentera de esas con las que tanto disfrutamos los nostálgicos de la década. Pero se ve que la desgana, mezclada con la evidente falta de medios, pudo con los responsables de su realización. Ni la elaboración de algún curioso y efectivo maquillaje la salvan de la quema. Lo dicho, un film disparatado, cutre, aburrido y carente de alma, de lo peorcito de los del "terror" ochentero italiano.

A ésta no la pueden llamar la desojada (el mejor maquillaje del film)

Demons 2 (1986) de Lamberto Bava

Unos jovencitos de fiesta

Como ya he dicho en su comentario correspondiente, "Demons" es un film que me encanta. Recuerdo haberlo visto hace muchísimos años, siendo un crío, por televisión y me fascinó. Su repugnancia, su asquerosidad (para mí, sinónimos de valentía, de atrevimiento, de vanguardia ¿por qué no?), su estética ochentera me embargada y su malsana forma de entretener me tuvo enganchado durante todo su metraje. Tardé un par de años en hacerme con una copia en VHS de "Demons 2" y la verdad es que también me dejó con un muy buen grato sabor de boca. En sí, no estamos ante una secuela al uso, porque los acontecimientos ocurridos en este film, no guardan relación con los de la original, sin más se trata de un producto, con el mismo equipo técnico al frente (Dario Argento en la producción, Lamberto Bava en la dirección, etc), que viene a contar la misma historia, aunque en esta ocasión cambiando el escenario. Si en la primera los demonios armaban una escabechina muy gorda, dentro de un cine, ahora la acción se traslada a un moderno edificio de apartamentos, cuya invasión se ha producido al emerger un demonio de la pantalla de un televisor, mientras se emitía una película sobre, pues ¿sobre qué va a ser?, sobre la invasión de unos demonios. 

Homenaje a "Poltergeist", un demonio sale del televisor

Una endemoniada Sally (Coralina Cataldi Tassoni)

Veamos, lo cierto es que a pesar de que no parezca así, son dos películas muy diferentes y además, se compenetran a la perfección, si una pierde algo en un aspecto lo gana la otra en otro. Me explico. "Demons" es un espectáculo atroz de sangre y vísceras. "Demons 2" no. Esta secuela es curiosamente mucho menos sangrienta, menos grotesca y visceral. En cambio se nota que esta segunda parte tiene una mejor realización. No parece una peliculucha italiana de cuatro dólares (a las que nos tienen acostumbrados Bruno Mattei, o Enzo G. Catellari, incluso Umberto Lenzi), sino que parece un film americano de primera línea. El film está mejor dirigido que la primera parte, tiene mucha más acción y resulta más ameno en cierto sentido. Tal vez sea porque esta secuela estaba más destinada al público adolescente, por ello aunque suavizado el punto gore, aumentan las persecuciones, hay más efectos especiales. Debido a que la primera parte cosechó incluso cierto culto en el mercado americano, se nota que este film iba enfocado hacia esta premisa, por ello luce todo con un look más made in USA, y todo el material gore se ve bastante más rebajado (ya se sabe que los americanos son un tanto más "recatados", ¡manda narices!).

El mismísimo perro de Satanás

Los demonios vuelven a la carga

En definitiva se ve que se hace un alarde de medios más esmerado que en la primera parte, que hace que el film visualmente sea realmente superior. Lo que no faltan en ambas películas son demonios a patadas y entretenimiento puro y duro, y por supuesto ese irresistible toque ochentero, presente tanto en la estética como en la genial banda sonora. Lo cierto es que ambas me gustaron mucho y no sabría decantarme más por ninguna en detrimento de la otra. Yo recomiendo ambas, son de lo mejorcito de terror italiano, sin lugar dudas dos grandes joyas del fantástico que ha exportado este país. 

Los protas George (David Knight) y Hannah (Nancy Brilli)

Mención especial a la aparición de una jovencísima Asia Argento, con 11 añitos (hija de Dario Argento y de Daria Nicolodi), en su primera aparición en cine, la cual posteriormente tendría una notoria presencia en el cine del género, aparte de convertirse en la actriz fetiche de su padre. 

Ingrid (una jovencísima Asia Argento)

*MI MOMENTO FAVORITO: uno de los más divertidos de la película, es aquél en el que la protagonista embarazada, Hannah (Nancy Brilli), se enfrenta a una especie de gremlin muy cabroncete. ¡Me encanta esta escena!

¿No es una monada?

Demons (1985) de Lamberto Bava

A la entrada del misterioso cine

¡Qué gran película! A mí me encanta, la vi hace mucho tiempo, siendo niño, y me entretuvo e impresionó a partes iguales (recuerdo además precisamente haberme acojonado observando la imagen del póster que añado en este comentario, el cual tuvieron un tiempo colgada decorando el videoclub al que iba). Y es que todavía hoy en día, son dignos de admirar los excelentes efectos de maquillaje con los que esta película cuenta y la impresionante factura técnica que presenta, tratándose además de un film de sus características. La peli nos cuenta las desventuras de un grupito de personas que ha acudido a una sesión nocturna a ver una película de terror, en un misterioso cine. En dicha película se narra una aterradora invasión de demonios (más parecidos a zombies) que amenazan hacerse con el control de la Humanidad. Pero lo más aterrador será cuando los espectadores del cine, empiecen a darse cuenta de que los acojonantes hechos narrados en la película, empiezan a hacerse realidad dentro de la misma sala. En cuestión de poco tiempo, los pocos supervivientes se verán asediados por una horda de feroces demonios, a los que tendrán que combatir como puedan, para intentar salir del lugar de una pieza, lo cual se tornará una misión imposible. 

Los protas Cheryl (Natasha Hovey) y George (Urbano Barberini)

¡Qué peligro tiene esa máscara!

Decir que "Demons" es una película casposilla, de argumento simple llena de escenas gore, repugnantes y asquerosas, es una realidad, hecho por el cual a muchos les sirve de excusa perfecta para decir que es una mierda. A mí, me parece que la película es una obra de arte y ensayo. Una película como "Demons" sí me parece Arte y no un engendro del gafapastas de Woody Allen o del mismo Almodóvar por ejemplo. ¿Por qué es Arte?, no hay más que ver la imaginación que desprende la constante elaboración de la sucesión de efectos repugnantes que consiguen asquear al espectador. Es una muestra de la buena utilización de un reducido presupuesto para crear un espectáculo grotesco como pocos, que ya quisieran crear muchos realizadores hoy en día (con medios tan escasos). Aparte, la estética exageradamente ochentera, para que no quede ninguna duda de la época tan maravillosa a la que pertenece, resulta todo un rasgo de nostalgia para todos aquéllos que adoramos esa década tan excepcional para el cine fantástico y de terror. 

Empiezan las posesiones demoníacas

Hannah (Fiore Argento, hija de Dario Argento)

Este tipo de elementos son los que hacen ver a "Demons" como una película entrañable, y no como un cagarro sin personalidad. Pero es que además ésta cuenta con una realización muy notable, buenos movimientos de cámara, gran fotografía (se comenta que Dario Argento, aparte de productor, abordó más el tema de la dirección que el propio Lamberto Bava, que luce acreditado como tal, y no me extrañaría viendo el estilo de ambos en otros films suyos; y es que visionando en profundidad el film, todo recuerda mucho a la lujosa estética made in Argento), la composición de sus escenas grotescas y planos verdaderamene impactantes. 

El gore y la casquería están servidos...

...en grandes proporciones

Se notan las referencias a los filmes de zombies más convencionales así como al pequeño clásico de Sam Raimi, "Posesión infernal", pero a la vez "Demons" es una película que ha creado múltiples fuentes de inspiración (veáse films como "Rec" o "28 días después" se han empapado muy mucho de múltiples aspectos de la misma; me produce cierta rabia que ambas pelis sean más alabadas por los sabiondos de los críticos a pesar de poseer méritos mucho menores, "Demons" es un film que aún poseyendo mayor número de limitaciones, les queda muy grande a esos productos parásitos de terror, en mi opinión). La banda sonora heavymetalera (repleta de temazos ochenteros), ayuda a dotarla de ese aire demoníaco que desprende la película y la inunda de un ambiente surrealista y aterrador que la convierte en un clásico muy especial. Y es que en los ochenta, digan lo que digan, aparecieron grandes maravillas, maravillas que se recuerdan con el paso de los años, no como ahora que en muchísimos casos no has acabado de ver una película y a los cinco minutos ya te has olvidado de la misma. "Demons" es genial, eso sí, abstenerse de verla estómagos sensibles porque tiene escenas realmente repulsivas, pero claro, amantes del gore y de los ochenta ¡no os la podéis perder! Es una gran joya de su generación. 

Los espectadores del cine convertidos en demonios

*MI MOMENTO FAVORITO: esa espectacular (y dolorosa) escena en la que el personaje de Carmen (Fabiola Toledo) se convierte en un perverso y repugnante demonio, mediante unos impresionantes efectos artesanales a cargo del profesional Sergio Stivaletti (habitual colaborador de Dario Argento). 

''Hoy no va a ser vuestra gran noche''

Oleada de placer (1975) de Ruggero Deodato

Los protas de vacaciones en alta mar

Un auténtico mierdón de película cutre erótica, como muchos otros bodrios procedentes de la época del destape, procedente de Italia (sí, que el destape no sólo fue característico de los años de transición españoles). Resulta curiosa por dos motivos exclusivamente, el ver en los títulos de crédito el nombre de Lamberto Bava entre los guionistas del film (sí, increiblemente hizo falta cuatro personas para dar forma a esta porquería de libreto), demostrando el hijo del gran Mario Bava, que no sólo era un director bastante pachanguero, también era un insulto para lo que se puede llamar guionista en el más amplio sentido de la palabra. Aunque más peso tiene el nombre de Ruggero Deodato en el apartado de dirección. El señor Deodato pasó a la historia por ser un carnicero maltratador de animales gracias a la emblemática "Holocausto caníbal". Curiosamente esta basura, pudo haber servido de inspiración a un posterior thriller, en mi opinión estupendo, de finales de los ochenta protagonizado por una jovencísima Nicole Kidman, "Calma total". 

¡Cuánto putiferio hay por ahí!

Cuando digo que hay putiferio, ¡es que hay putiferio!

Ambos films me parecen un tanto similares en cuanto a temática, debido a que nos encierran a un pequeño grupo de personajes en una travesía a bordo de un barco en alta mar. Eso sí, "Calma total" es un excelente film de suspense, muy tenso y con una historia que atrapa fácilmente. El visionado de "Oleada de placer", en cambio, da de todo menos placer. Ver este infame mojón es el equivalente a ser testigos de una absurdez mundana, con cuatro personajes la mar de gilipollas a bordo de una embarcación en medio del océando; dos parejas, dos hombres y sus respectivas mujeres (para aclararlo todo). Una de las parejas son un ricachón snob y sadomasoquista (el habitual en producciones italianas John Steiner) y la zorrita de su mujer (Elizabeth Turner) y la otra, una pareja de vagabundos (Al Cliver y otra guarrilla, Silvia Dionisio) que se pasarán todo el film haciendo el mongol. Por supuesto, las tías se pasean desnudas prácticamente cada uno de los infumables noventa minutos que dura este engendro, incluso se liarán entre ellas. En cuando a los tíos, los muy machitos, no se liarán entre ellos ¡claro! (se ve que en aquella época al público le ponía mucho más el rollo bollo), pero andarán magreándose con las tías (da igual cuál de ellas) como si se las disputasen cual vulgares putillas. 

La guarrilla de Barbara (Silvia Dionisio) y el sádico de Giorgio (John Steiner)

En fin, la película es tan banal y tan estúpida, tan falta de sentido y de lógica que no se merece un análisis en profundidad. Hay por ahí entre medias unas muestras de violencia gratuita, también carentes de lógica, plasmadas sin venir a cuento debido a la hipótesis de sus descerebrados protagonistas de explotar los lados más oscuros y perversos de sus mentes, exentas de neuronas. En resumidas cuentas, es un film erótico, de historia inexistente, vacío completamente de argumento y tan denso y aburrido, que afortunadamente ni el renombre de su director ha conseguido librarla del más absoluto de los olvidos, por supuesto, completamente merecido. ¡De verdad, pero qué bodrio de película! 

A ver si nos lavamos la cara de vez en cuando

Crímenes en portada (1987) de Lamberto Bava

Sabrina Salerno en todo su esplendor, allá por los ochenta

Pues por ser 31 de Diciembre, último día del año, he decidido hacerle un homenaje a una persona que hace exactamente veintiséis años, dio mucho que hablar gracias a un curioso incidente, ¿intencionado?, no sé yo (es broma, estaba claro que ese pecho saltarín no rebotó por casualidad). Me estoy refiriendo a esa belleza italiana que a finales de los ochenta lo petó bastante gracias a la canción "Boys", Sabrina Salerno. Como todo buen hijo de vecino sabrá, esta señorita protagonizó en el especial de Nochevieja televisado en España, en 1987, un número la mar de resultón, para los varones sobre todo. Mientras deleitaba a su público, en riguroso playback, con la canción "Hot Girl" (que no fue "Boys", aunque en el recuerdo colectivo, todo el mundo relaciona ese pecho con la tonada de su más característica canción), a la muchacha, se ve que le dieron ropa que le quedaba pequeña, que durante uno de sus sensuales movimientos al ritmo de la música, uno de sus prominentes (¡y tanto!) pechitos, quiso volar por cuenta propia y asomó cual polluelo del cascarón. Dicho momento se convirtió un un hito televisivo en nuestro país y le proporcionó a Sabrina una desbordante fama, compartida con la tan igualmente sensual y coetánea Samantha Fox. Bueno, he de decir (y no me avergüenzo ni lo más mínimo) que precisamente la canción de esta preciosidad, "Boys", se ha convertido con el tiempo en un tema que adoro, ¡bueno, no voy a presumir de un gusto musical muy refinado, todo lo contrario!, la vivacidad de esa canción siempre me ha producido tal subidón que me ha servido como cura ante cualquier momento de bajón o decaimiento que me hubiese producido cualquier circunstancia en mi vida. Por eso, tengo que reconocer, que le he desarrollado un especial cariño a este despampanante icono ochentero. 

El "do" de pecho de Sabrina aquella Nochevieja de 1987

La prota, Gioia (Serenda Grandi,
de los grandi que tenía los melones)

Pues bueno, aquí traigo una peliculilla que cuenta con su presencia, breve, pero concisa. El film es un giallo, cuando dicho subgénero ya estaba en una fase de declive inevitable. Los buenos años del género de terror italiano se estaban evaporando y en su afán por retener un cierto halo de la grandeza que muchos realizadores como Mario Bava, Dario Argento o Lucio Fulci, habían demostrado con creces a lo largo de la década de los sesenta y setenta, con films muy potentes, sobre todo a nivel artístico y visual, aparecieron petardos como éste. Pues bueno, "Crímenes en portada" es un giallo menor, reflejo tristón de algún que otro clásico del género, dirigido por Lamberto Bava (hijo de Mario), cuya carrera, en la que abundan bodriacos bastante infumables (exceptuando algún caso como las dos partes de "Demons" o esa rareza llamada "Macabro''), no fue ni la mitad de prolífica ni interesante que la de su padre. Lo que nos cuenta este flojucho engendro, es la historia de la prestigiosa directora de una revista erótica, Gioia (interpretada por Serena Grandi), cuyas modelos femeninas comienzan a ser brutalmente asesinadas por un lunático, de identidad desconocida. La película en sí es muy, pero que muy pobre. 

A George Eastman, aún alejado de sus papeles
de voraz caníbal, se ve que le sigue molando la carne

Daria Nicolodi, mujer de Dario Argento

Destacan muy pocas cosas, porque en sí todos los elementos que hicieron grande al giallo en el pasado, se encuentran aquí reflejados de una manera a caballo entre repetitiva y poco resultona. Atrás quedaron aquellas preciosas fotografías coloristas y esos asesinatos brutales, viscerales y explícitos. La trama tampoco está muy bien llevada, abunda un erotismo muy marcado y muy poco interesante; constantemente estamos viéndoles las pechugas a todas las integrantes femeninas del reparto (no podía ser menos, a Sabrina también). Ni la presencia de algún que otro rostro conocidillo del género, véase George Eastman (el malvado de "Gomia, terror en el mar Egeo" y "Terror sin límite") o la mujer de Dario Argento, Daria Nicolodi, le suman algo de interés, ya que tienen intervenciones muy breves y nada llamativas. El suspense brilla por su ausencia y una vez se descubre la identidad del asesino y sus ridículas motivaciones, uno no puede hacer otra cosa más que descojonarse de la tomadura de pelo que en resumidas cuentas, acaba siendo este bodriaco. 

Así ve el asesino a sus víctimas

Sabrina rodeada de momias

Me pareció ciertamente llamativo el hecho de que el asesino ve a las modelos como monstruos horrorosos, antes de mandarlas al otro barrio. Pero por lo demás, la película es bastante mala. Lo único que a día de hoy, me sigue molando es la brevísima intervención de la propia Sabrina, la cual no supera los cinco minutos. Podemos verla, posando de manera muy sensual, y desnuda (¡claro!) en una sesión de fotos, rodeada de momias (las cuales, la acaban despojando de sus escasas ropas, ¡la pobre, iba a coger frío!); acto seguido podremos visionarla como Dios la trajo al mundo también (¡desde luego no destinaron mucho presupuesto para su vestuario!) dándose una duchita, siendo observada por el psicópata que posteriormente le dará pasaporte. La muerte de Sabrina es verdaderamente cruel y sádica, pues el criminal le llena la casa de avispas que acaban dejándola como un auténtico Cristo. En fin, pasada la oportunidad de hacerle un regalo a nuestra vista con la escultural figura de esta deslumbrante fémina, en sus buenos tiempos, pues lo que nos queda es un gran nada. Vamos, que en mi opinión, lo único que me ha llamado mínimamente la atención del film es que haya aparecido Sabrina, el resto mierda, mierda y más mierda. En resumidas cuentas, es un film que como giallo es una patata y como vehículo de entretenimiento es todavía más flojucho. 

El asesino al ataque

RECORDANDO A ESTE ICONO OCHENTERO:

''Boys Boys Boys (I'm looking for the good time)''

Macabro (1980) de Lamberto Bava

Jane Baker (Bernice Stegers)

"Macabro" es sin lugar a dudas una película inclasificable, un film de tan evidente rareza que como mínimo resulta algo único, bastante original y sin lugar a dudas llamativo. No quiero decir con esto que sea una gran joya ni un film excepcional, pero creo que es una pieza muy curiosa precisamente por el hecho de presentar un argumento bastante inusual dentro del género de terror. Lo primero que hay que señalar de este film es que supuso el debut oficial tras la cámara del director Lamberto Bava, hijo del maestro Mario Bava, creador del giallo y uno de los nombres más grandes del cine de terror italiano. El hijo ha dejado muy claro que poco talento de su padre ha heredado porque, sinceramente la mayor cantidad de sus películas son bastante mediocres, siendo precisamente este "Macabro" su película más destacable dentro de su filmografía, por supuesto exceptuando esas dos maravillosas joyas que son las dos películas de "Demons", apadrinadas por otro maestro, Dario Argento (de las cuales ya hablaré en otra ocasión).

Jane pasando el rato con su amante

El ciego Robert (Stanko Molnar)

Pues bien, "Macabro" arranca situándonos en Nueva Orleans (de hecho el film por lo visto ha sido rodado íntegramente allí, a pesar de ser italiano). Un cartel a su inicio nos anticipa que vamos a ver una película basada en hechos reales, lo cual yo sinceramente no me lo trago, por lo menos no he sido capaz de encontrar ningún hecho que constate tal cosa. Una mujer, Jane Baker (Bernice Stegers), le pone los cuernos a su marido paulatinamente con un amante. Sus encuentros tienen lugar en un apartamento, cuyo vecino resulta ser un ciego, Robert (Stanko Molnar) que se derrite por ella, pero lógicamente la mujer no le hace ni puñetero caso. El caso es que un día aprovecha que su marido está ausente para ir a fornicar con su amante y deja a sus dos hijos pequeños solos en casa. De manera incomprensible, la hija mayor, Lucy (Veronica Zinny), resulta ser una cabrona sin escrúpulos y asesina a su hermanito ahogándolo en la bañera. Posteriormente llama a su madre, que se encuentra en plena faena con el amante y le comunica la muerte del niño. 

 

Un accidente fatal

Lucy (Veronica Zinny), la hija de Jane,es toda una cabrona asesina

Ella sale despavorida, con su acompañante en el coche de él, con tan mala suerte que sufren un accidente y el resultado es que el hombre acaba sin cabeza. Transcurre un año y comprobamos como ella vivió una crisis nerviosa, ¿quién no después de semejante percal? y ha permanecido internada en un centro. Al salir se va a vivir al apartamento en el que solía encontrarse con un difunto amante. El ciego se pone muy contento e intenta seducirla, invitándola a alguna que otra cenita y ella aunque a veces parece dar muestras de ponerlo caliente y seguirle el juego, en resumidas cuentas sigue sin hacerle ni caso. No obstante por las noches ella recibe la visita de alguien con el que tiene encuentros sexuales que serán escuchados con gran infelicidad por el pobre ciego. Lo que pasa es que a medida que pasa el film, se nos plante la duda de si este amante amantísimo pertenece al mundo de los vivos. 

Jane tiene un rollito muy raro con el ciego

Jane espera visita

No desvelaré más datos, aunque sinceramente los acontecimientos, a todo aquél que tenga el ojo acostumbrado a este tipo de producciones, le será fácil ir desentrañándolos. La película tiene poderosos aciertos, sí bien es cierto que en sí no ocurren demasiadas cosas, carece bastante de acción y posee muy pocos personajes, lo que a veces puede perjudicar a su ritmo. No obstante hay que destacar que Lamberto Bava hace un excelente uso del suspense, la trama se va haciendo bastante intrigante y creo que no es difícil que enganche. Hay que destacar elementos realmente enfermizos, muy típicos del cine explotación italiano de la época, que posee una correcta ambientación que ayuda a la perfección a la creación de una atmósfera enrarecida que inunda el film, está muy elegantemente bien rodado y como ya he dicho el uso del suspense es verdaderamente magistral. Las interpretaciones pues sinceramente, están muy por encima de la media de este tipo de películas italianas de aquel momento, tanto la protagonista (que lo hace genial), como la cabrona de la hija asesina de ésta, como el muchacho ciego están más que convincentes en sus respectivos roles. 

A Jane le gusta calentar al ciego

 

En sí la película es un thriller psicológico, con ciertas gotitas de erotismo (muy típico también de la época), incluso con unos tintes de terror sobrenatural por decirlo de alguna manera. Esto se entenderá mejor al presenciar la grata sorpresa que reserva el film para el final. No me parece una excelente película desde luego, pero es tan diferente de todo lo visto en el cine de terror en general que en muchos aspectos puede llegar a sorprender gratamente, por lo tanto a mí me parece un film altamente recomendable.

Jane martirizada por su sádica hijita

*MI MOMENTO FAVORITO: aquél en el que Jane (Bernice Stegers) se entera de que su hija Lucy (Veronica Zinny) es una pequeña cabrona sádica y que fue la responsable de la muerte de su hermano pequeño. Por lo tanto en un arrebato de ira, la asesinará de la misma forma que ésta había hecho con su otro hermano pequeño, ahogándola en la bañera. 

Lucy criando malvas, y le está bien empleado