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Mostrando entradas con la etiqueta Olivia Hussey. Mostrar todas las entradas
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jueves, 17 de abril de 2014

Jesús de Nazareth (1977) de Franco Zeffirelli



La virgen María (Olivia Hussey)
con el niño Jesús recién nacido
Francamente considero (y por lo que he podido leer, según críticas, resulta una opinión bastante distendida), que esta extensísima producción televisiva, es de lejos, la mejor y más completa (sobre todo completa) revisión de la vida de Jesucristo. El reputado director italiano Franco Zeffirelli se encargó de elaborar un relato, denso debido a su duración (¡ojito, que la película en su conjunto sobrepasa las cinco horas!), pero apasionante. El film resulta ser un testimonio al completo de la vida de Jesús, desde que es parido por la virgen María (estupenda y preciosa Olivia Hussey) en el portal de Belén, hasta que es crucificado y resucita de entre los muertos para abrir a sus seguidores las puertas del reino de su Padre. Su hay algo que resulta fascinante, y lo digo de veras, es la majestuosidad de su impresionante reparto, del que el director supo aprovechar lo mejorcito; y del cual es mejor dar testimonio. Véase a: 

Olivia Hussey como la virgen María
Peter Ustinov como Herodes
Donald Pleasence como Melchor
El español Fernando Rey como Gaspar
James Earl Jones como Baltasar
Laurence Olivier como Nicodemo
Anne Bancroft como María Magdalena
Christopher Plummer como Herodes Antipas
Valentina Cortese como Herodias
Anthony Quinn como Caifás
Rod Steiger como Poncio Pilato
Ernest Borgnine como un centurión romano
James Mason como José de Arimatea
James Farentino como el apóstol Pedro
La española Isabel Mestres como Salomé

Robert Powell, para mí el mejor
 Jesucristo de la Historia
Semejante plantel de absoluto lujo hace no menos, que lo expuesto en pantalla sea insuperable a nivel actoral, pues cada uno de estos monstruos de la interpretación elabora a la perfección el rol que le ha tocado desempeñar, con una profesionalidad que quita el hipo. Si nos centramos en el punto de vista visual, pues veremos que el film (a pesar de ser una producción televisiva, que se supone que no logra alcanzar la calidad de la puramente cinematográfica) goza de una puesta en escena magnífica; todo elemento decorativo está cuidado al máximo y la ambientación es una pasada. Así mismo el relato es conmovedor, en mi vida he presenciado un film sobre Cristo que haga un alarde tan sobresaliente del drama humano (ni Mel Gibson con sus toneladas de sangre en "La pasión de Cristo" por mucho que se alabe por muchos dicho trabajo). Decir que el actor que intepreta a Cristo, Robert Powell (un actor británico no demasiado popular o conocido), para mí es el que mejor ha interpretado dicho personaje en la Historia, no sólo su aspecto físico se asemeja mucho a la imagen que concebimos al propio Jesucristo, sino porque su interpretación es sublime, es un Cristo humano (no un trozo de madera sin expresión como el del truñazo de "El evangelio según San Mateo" o el no mucho más carismático Max von Sydow en "La historia más grande jamás contada"), y cuando se refleja el tramo de la Pasión, el nivel de dolor que logra transmitir hace erizar la piel. Vale, "Jesús de Nazareth", no vamos a engañarnos, no es una película recomendable para echar una tarde (más que nada, porque se te iría todo el día viéndola de un tirón, pero sí es muy interesante (y más para todo aquél católico apostólico) marcarle unas oportunas divisiones de tiempo, y completarla en dos (o tres incluso) visionados, así yo creo que el disfrute de admirar una producción tan cojonuda es mucho más satisfactorio. Pues eso, ni más ni menos, el mejor retrato de la vida del hijo de Dios, y francamente creo que será insuperable, y esto lo digo desde el punto de vista más bien objetivo, que no es una temática que, en sí, vaya acorde con mis gustos cinéfilos (pero es justo reconocerle sus méritos). 

''Padre, ¿por qué me has abandonado?''

domingo, 19 de enero de 2014

It (Eso) (1990) de Tommy Lee Wallace



Los protagonistas de niños
Recuerdo haber visto de pequeño el trailer de "It". Me resultó algo escalofriante. Una imagen del perverso payaso protagonista diciendo: "Os voy a matar" a grito pelado, se me quedó grabada en la memoria y se mantuvo en ella durante mucho tiempo, como uno de los fragmentos audiovisuales más aterradores y acojonantes que jamás había presenciado. Verdaderamente el film habría sido una experiencia la mar de interesante si lo hubiese visto con aquella temprana edad y en base a mi percepción del mismo, tras la visualización de su pertinente trailer, probablemente me hubiese resultado una de las más intensas y terroríficas experiencias vividas frente a un televisor. Lamentablemente no tuve posibilidad de verlo hasta varios años después tras su lanzamiento en DVD, yo ya tendría unos 14 años y ya había visto mucho, mucho cine de terror así que por eso la verdad es que "It" me pareció enormemente decepcionante. La película está basada en una popular novela de Stephen King, de los cuales sus más fieles adeptos dicen que es de lo mejorcito que ha salido de la mente del famoso escritor. 

El aterrador Pennywise (Tim Curry), un personaje que logró helarme la sangre de niño

Antes de ver la película, incluso, intenté leerme el libro, en una edición de bolsillo que adquirí en una biblioteca, no sé muy bien por qué, ya que realmente nunca he sido muy aficionado a la lectura. Debí de leer unas treinta páginas y lo di por concluido y es que realmente me parecía una misión imposible devorar las mil y pico páginas con las que contaba el tochazo de "It". No me voy a parar, por lo tanto, en si es una buena adaptación o no de la novela, porque como ya he dicho, no la he leido, pero ciertamente como película de terror deja bastante que desear. 

Los protas, ya de adultos

Beverly Marsh (Annette O'Toole)
"It" nos cuenta la historia de un grupo de personajes adultos que reviven una de las más angustiantes pesadillas, que tuvieron la desgracia de vivir en la infancia. Todos ellos, sufrieron el acoso de una especie de monstruo perverso, que se presentaba ante ellos con forma del famosísimo payaso, Pennywise (Tim Curry). De este ser, desconocemos su procedencia, no sabemos si ha salido del mismo Infierno, si procede de otro mundo, o de otro planeta o si es un hombre lobo (como se deja caer en más de una ocasión) o si es un mutante; en fin, que lo único que se deja claro es que posee poderes sobrenaturales, los cuales utiliza para hacer el mal, atormentar a los niños y matarlos; también descubrimos que además, lo va haciendo periódicamente pasando los años y los siglos, por lo tanto, da la sensación de tratarse de un ser eterno. A raíz de la introducción, el film se divide en dos partes. 

''¿Quieres un globo? Todos flotan aquí abajo''

Ben Hanscom (John Ritter)
R.I.P. (1948 - 2003)
La primera nos narra, a modo de flashbacks, las vivencias de los protagonistas, siendo niños, cuando tuvieron que vérselas con el diabólico payaso, llegando incluso a hacer un grupito capaz de combatirlo y matarlo (con un inhalador para el asma, nada más y nada menos; una escena verdaderamente ridícula). La segunda retoma la acción en tiempo presente, con los mismos personajes, ya adultos, decidiendo volver a enfrentarse al mismo enemigo que ha vuelto (de no se sabe dónde), con el mismo objetivo de matarlos; dicha parte del film se torna mucho más aburrida, mucho más mediocre y en resumidas cuentas supone que la cosa pierda fuelle y se desinfle (teniendo en cuenta que ya su primer segmento no era precisamente para tirar cohetes). Y ya no hablemos del final, que es algo verdaderamente lamentable y patético.

¿La verdadera cara de Pennywise?

Audra Denbrough (Olivia Hussey)
La película en sí, es muy mala. El hecho de que sea un telefilm, le perjudica mucho ya que es aspecto visual es muy pobre (lo que implica una puesta en escena muy cutre y unos efectos especiales todavía más cutres, causantes probablemente de más de una carcajada involuntaria). Su extensísima duración de tres horas, pues es otro de los inconvenientes que lastra mucho el poder disfrutar de su visionado. La dirección de Tommy Lee Wallace (encargado anteriormente de films como la porquería de "Halloween 3" o "Noche de miedo 2"), pues es poco destacable, muy poco funcional, muy monótona y en definitiva muy estática y nada sorprendente. Aparte el film no es nada potente, es muy edulcorado, muy cándido, muy infantil y muy light. Nada que ver, por lo visto, con el tono de la novela, mucho más adulto y más serio (como debería de haber sido); si por lo visto en el libreto de King se incluía una violación múltiple, por parte de los niños a la única niña del grupo, lo cual suscitó bastante polémica y casi provoca que se prohibiese su publicación, de la que obviamente no hay ni rastro en este film. 

Un globo sangriento en el lavabo

El pequeño Bill Denbrough (Jonathan Brandis)
R.I.P. (1976 - 2003) 
El reparto no está mal del todo y se agradece ver unos cuantos rostros conocidillos como Olivia Hussey (prota de "Navidades negras"), John Ritter (el famoso padre de Junior en "Este chico es un demonio"), Annette O'Toole (a la que los fans de "Smallville" reconoceréis como la mamá de Clark Kent) o el pequeño y malogrado Jonathan Brandis (quien interpretó a Bastian en "La historia interminable 2"), el pobre falleció por una sobredosis en 2003 con 27 años. Aunque si existe una presencia que destaque por encima de todos y de todo, y que en resumidas cuentas, se convierte en el principal atractivo (y me atrevería a decir que el único) del film, es la magnífica, siniestra y perturbadora interpretación del genial Tim Curry, haciendo ¡cómo no!, del malvado payaso Pennywise. Tim Curry es el alma de "It" y la verdad, se come el film con sus, lamentablemente, breves apariciones. Curry logró encarnar a un villano que se ha convertido en todo un icono del género, un personaje tan carismático, recordado y mítico que ya ocupa las páginas de la Historia del terror.

Una cabeza parlante

Estas tumbas esperan dueños
Desgraciadamente, a pesar de su fama, a pesar de poseer un villano espectacular y espeluznante, "It" no es el film aterrador que su trailer indicaba; es un clarísimo quiero y no puedo. Podría llegar a señalarla como un film que en cierta medida, me ha marcado, sobre todo por ser un recuerdo mítico de mi infancia y porque posee tres o cuatro escenas buenas, que se grabaron poderosamente en mi mente. Pero por lo demás se trata de un film muy irregular y que ha envejecido muy pero que muy mal. Lamentablemente promete más de lo que da, y eso no es bueno. No creía que diría esto, pero me he enterado de que para 2015 se prepara un, de momento potencial, remake de esta película. En fin, no me parece una propuesta descabellada y creo que con un poquito de esmero, pueden superar de sobra esta primera versión, lo cual tampoco sería muy difícil. Eso sí, o se curran la estética y la caracterización del payaso (trabajo sobresaliente en este telefilm), y por supuesto la elección de un actor que le dé el toque que precisa un personaje semejante, o la cagarán fijo.

Pennywise se convierte en una cutre araña gigante

*MI MOMENTO FAVORITO: uno que recuerdo como el más escalofriante del film; cuando Pennywise arrincona a un indefenso niño en las duchas del gimnasio y le pega un susto de muerte, saliendo por el agujero del desagüe. 

''No irás a llorar, ¿verdad, mocoso?''

miércoles, 24 de julio de 2013

Navidades negras (1974) de Bob Clark



Una inquietante casa navideña
Probablemente una de las películas más importantes, sin esto ser esperado para nada, del género de terror de todos los tiempos y me explico. Tenemos una película que de forma muy discreta y muy indirecta ya apuntaba maneras a lo que estaba a punto de venir y que defintivamente "La noche de Halloween" de John Carpenter acabó instaurando en 1978. El slasher iba cobrando forma tímidamente y asomando poco a poco la cabeza en la industria cinematográfica, aunque no podría decirse que "Navidades negras" es un slasher al uso (aunque haya un psicópata). Sin embargo sí que fue la introductora de muchos clichés que se instaurarían en el género más adelante y como ya he dicho a raíz del estreno de "La noche de Halloween". En definitiva la película funciona como un ejercicio magnífico de suspense más que como film en sí de asesinos psicópatas carniceros y más vista con los ojos de un espectador de hoy en día. Lo que no se puede negar es que Bob Clark creó todo un clásico, verdaderamente inquietante y es que "Navidades negras" brinda situaciones de gran tensión. 

Las chicas recibiendo llamadas amenazantes

Barbara (Margot Kidder)
La historia se sitúa en una gran casona, que es la residencia de un grupo de chicas universitarias. Es Navidad y durante una fiesta reciben una escalofriante llamada obscena y amenazante. Esa misma noche una de ellas desaparece sin dejar rastro, mientras las llamadas se intensifican y la voz del acosador se muestra cada vez más agresiva. Lo que no saben es que el que las llama (nosotros desde el principio, sí), es un psicópata perturbado que está oculto en el desván de la misma casa donde están las chicas, y que hace las llamadas desde dentro de dicha casa.


El desván de los horrores

Jess (Olivia Hussey) y Peter (Keir Dullea)
Es increíble del film, como sin casi violencia, sin sangre y con muy pocos elementos, logra resultar tan escalofriante y tan aterrador. La ambientación es ejemplar, esa casa aparentemente segura, ese desván oscuro y ese psicópata misterioso que habla con múltiples voces y que acojona a las pobres chicas con llamadas telefónicas produce una mezcla magnífica de lo que es una buena película de terror. La película empieza de forma lenta, se toma su tiempo en arrancar y eso es muy positivo, el hecho de que los espectadores sepamos más que los propios personajes va creando una acumulación de tensión que explota en su aterrador final plagiado en la posterior "Llama un extraño" en 1979. 

Muertas, y no precisamente de miedo

El detective Fuller (John Saxon)
Los minutos finales son lo mejor de la película y he de reconocer que lograron ponerme muy nervioso y eso no es muy fácil de conseguir. Ese nerviosismo también colabora a crearlo su extraña banda sonora que mezcla cánticos navideños que adquieren un tono siniestro y ruídos de elementos naturales como el viento, o crujidos de puertas. De verdad "Navidades negras" es una película estupenda, aterradora y muy bien hecha y encima fue la cuna de la que se sirvió toda una generación de posteriores films que también a su vez se convirtieron en grandes clásicos y enormes éxitos. "Navidades negras" es una de esas abuelas del género tan especiales y es obligatorio echarle un vistazo si se es adorador del terror porque es una de esas obras magnas tan espectaculares de antaño y yo sinceramente creo que no ha perdido esa capacidad de inquietar al espectador a pesar de contar con casi 40 años de edad, que se dice muy pronto. 

"Soy Billy y te estoy viendo"

*MI MOMENTO FAVORITO: para mí el más acojonante y aterrador del film, ése en el que logran localizar de dónde provienen las llamadas y le informan a la prota, Jess (Olivia Hussey), que están siendo hechas desde dentro de la propia casa. La joven tendrá la opción de huir despavorida o subir al piso de arriba a ayudar a sus dos amigas, supuestamente dormidas, a un riesgo de que el psicópata la pueda atacar. 

"El asesino está en la casa"