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Mostrando entradas con la etiqueta Sylvester Stallone. Mostrar todas las entradas
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viernes, 1 de julio de 2016

Demolition Man (1993) de Marco Brambilla



John Spartan (Sylvester Stallone) a punto de ser congelado
Para mí ''Demolition man'' es un clásico del cine de acción y ciencia ficción. Me resultó además un pack de ambos géneros muy fresco y original, en el que tampoco faltaban unas buenas gotitas de humor muy bien traídas. El film me pareció sensacional desde la primera vez que lo vi, no es una mera peli de mamporros y hostias como muchos la han catalogado para despreciarla, me parece que tiene mucho más, hasta posee una jocosa crítica hacia la sociedad futura, que no es por nada, pero cada vez parece más cercana a cumplirse (el totalitarismo que lava las mentes y condenas a los plebeyos a una cuasi-indigencia despreciable) -hasta anticiparon que Schwarzenegger llegaría a tener presencia política-. La peli arranca en 1996 (por aquélla, incluso el futuro), y vemos una ciudad de Los Ángeles sucia y repleta de crimen y corrupción, ahí entra en acción un poli, John Spartan, apodado ''Demolition man'' (Sylvester Stallone), un tipo duro donde los haya que tiene en mente atrapar a un psicópata de los que hacen historia, un negro muy hijo de puta llamado Simon Phoenix (genuino Wesley Snipes). 

El carismático villano, Simon Phoenix (Wesley Snipes)

La poli del futuro no tiene posibilidades contra Phoenix
La rivalidad entre ambos es milenario, pero su último enfrentamiento los condenará a ambos a estar décadas en estado de congelación. Se traslada la historia al año 2030 y algo, se ve como el futuro ahora es limpio, reina la paz, no hay armas y la gente es correcta y educada (todo es pura fachada, porque realmente todo resulta ser un manto que cubre más mierda corrosiva si cabe). En este universo de armonía, descongelan a Simon Phoenix y claro, el tipo que es un as de las artes marciales y de ir extendiendo violencia allá donde va, pues se hace imposible que nadie de ese tiempo futuro lo pueda detener. Será cuando para pararle los pies, descongeles a Spartan para que se enfrente a él, y claro, la lucha volverá a ser milenaria. De ''Demolition man'' me gusta sobre todo, como ya dije, la visión que muestran del futuro, una paradoja que viene a decir que cuanta más paz parezca que se respira en el ambiente, más agresividad contenida se va generando en pro de desatar una auténtica guerra destructiva contra la humanidad. 

Spartan tiene sus más y sus menos con la máquina que penaliza decir palabrotas

La poli del futuro Lenina Huxley (encantadora Sandra Bullock)
Pero tampoco es un film para ponerse muy filosófico, la peli es cañera a tope, tiene explosiones, acción por los cuatro costados, peleas, hostias a troche y moche, y ni qué decir cabe que posee dos de los antagonistas con más gancho escénico que recuerde en una peli de esta categoría. Stallone y Snipes hacen un dueto genuino; es más aunque Snipes encarna a un malo malísimo, es de esos villanos tan cachondos y carismáticos que te acaban hasta cayendo bien. Destacar también la presencia de Sandra Bullock, en aquel momento todavía no era muy conocida (pero esta peli fue una de las que impulsó hacia arriba su carrera), como una de las remilgadísimas polis del futuro que sin embargo sorprenderá en determinado momento con un talento oculto para patear a los malos, gracias según palabras del propio personaje ''a  ver películas de Bruce Lee''. Me encantan de la peli además ciertos detalles que me hicieron mucha gracia como la existencia de ciertas máquinas que ponen multas cada vez que alguien dice un taco. 

La vida en el futuro no es tan pulcra como parece

Curiosa forma de tener ''contacto sexual''
En determinada escena, Stallone decide ir al baño a hacer sus necesidades (finamente dicho), el pobre comprobará que en el futuro no existe papel higiénico y que en su lugar hay tres conchas (jamás nos explican la utilidad de esas conchas, siempre será un interrogante, con el que además se cierra la película de forma muy cachonda), así que el tío, muy ingenioso, comenzará a soltar todo tipo de blasfemias por la boca para que la maquinita de marras escupa una serie de multas impresas en papel, lo cual le servirá al bueno de Stallone para prescindir de las conchitas. En fin, que esta escena demuestra el tono de cierta guasa que abunda en la peli, a la que no le falta seriedad y ciertas escenas incluso grotescas (extirpación del ojo de un personaje incluída). En definitiva, me encanta ''Demolition man'', una peli de acción para entretenerse y desconectar de lo lindo, que sigue además conservando su esencia a pesar de haber pasado veinte años por ella, es de esos blockbusters que como siempre digo, se echan de menos a día de hoy.

Es hora de darse de hostias

martes, 1 de diciembre de 2015

Acorralado 2 (1985) de George Pan Cosmatos



John Rambo (Sylvester Stallone) vuelve a la carga
Aunque la primera ''Acorralado'' fue la que dio a conocer a uno de los personajes más famosos del cine de acción, John Rambo, y fomentar así a Stallone como un icono del género, debo decir que siempre mantendré en mi cabeza como más míticas, escenas de este personaje procedentes de ésta, su segunda parte. Y es que ''Acorralado 2'' es la peli que nos muestra a Rambo como tal, aquí nos muestra como se desenvuelve en el campo de batalla, la eficaz máquina de matar que es (que en la primera no se carga a nadie), y por lo demás hace gala de los recursos de supervivencia de los que es experto que ya había demostrado con anterioridad. En la antecesora, Rambo era una presa, digamos ''inocente'', arrinconada por un montón de garruletes pueblerinos que le querían dar caza, ahora Rambo vuelve a Vietnam, donde fue testigo de tantas aberraciones, para cumplir una misión que le liberará de los cargos acaecidos contra él por lo que hizo en la anterior peli. 

Rambo regresa a Vietnam

Preparado para repartir leña
Rambo es expuesto a un peligro mortal en pro de descubrir el paradero de un grupo de soldados americanos, y claro la va a liar parda cuando se dé cuenta de que todo es una pantomima de ese gobierno que tanto dice respetar a los veteranos de guerra a los dio la espalda después de acontecidos tamaños horrores durante el devastador conflicto. Así que Rambo pondrá en práctica su filosofía: ''para sobrevivir a la guerra, conviérte en guerra'', y el espectáculo de tiros, explosiones y demás, será brutal. A ver, es muy fácil echarle mierda a un film como éste, sale Stallone que para la mayoría de los críticos expertos es una mierda de actor sin carisma, la peli no es que posea un guión brillantísimo ni filosófico ni nada de eso (¡ojito, en él colaboró el mismísimo James Cameron!) y en resumidas cuentas se trata de una pieza de consumo rápido, facilón y de tipo comercial para explotar el filón del personaje protagonista. ¿La peli es por eso una mierda? No. 

Al pobre Rambo le pasa de todo

Rambo tendrá una gran aliada (Julia Nickson)
Hay que decirle a unos cuantos que se den cuenta de las intenciones de la misma, cuando se decidieron a realizarla. ¿Qué esperas ver en una peli de Rambo?, ¿bailes de salón, y piruetas de compleja coreografía? Obvio que no, sino tiros, explosiones y demás. ''Acorralado 2'' es una peli de acción y como tal, es muy buena, la verdad, está cojonudamente hecha, tiene ritmo y posee escenas increíbles y espectaculares, es más, en esto gana con mucho a su antecesora. ¿Que no posee un mensaje moral que case con muchos? Pues no, y realmente ¿qué más da? Ya sabemos lo que vamos a ver, es imposible que nos decepcionemos, quien case con ver a Stallone soltando mamporros y luciendo su carisma, porque sí, es muy pero que muy carismático (no por nada, repito, es un icono y ha cosechado gran éxito), pues sabrá disfrutar de esta película y quien no, pues que se vaya a ver cine más sofisticado, así son las cosas. En lo personal, no me paro a analizar la peli friamente ni por cuestiones morales ni nada de eso, la disfruté como film de acción, adrenalítico y mero vehículo de entretenimiento, además es otro clásico para mí que me trae nostálgicos recuerdos de la infancia, por lo tanto puedo decir que en resumidas cuentas, me agrada bastante.

Rambo es único camuflándose

lunes, 9 de noviembre de 2015

Acorralado (1982) de Ted Kotcheff



El mítico John Rambo (Sylvester Stallone)
Bueno, hablar bien de un film con la figura de Rambo hace que a los más ilustres e intelectuales expertos en cine, se les abra una herida abierta con pus y todo. Pero bueno, no podemos negar que a pesar de las hostias que se llevó por parte de la crítica, en general, ''Acorralado'' se instauró como todo un clásico del cine de acción, por algo será también digo yo. Y es que si a Stallone ya le había tocado la lotería con su personaje de Rocky Balboa (en ''Rocky'', por supuesto), ahora volvió a tocar el cielo con otro de sus más míticos (por no decir el que más) personajes, el ex combatiente del Vietnam, John Rambo. A mí, especialmente no es que me encantase el film, pero claro es que lo he visto tantas veces y desde que era un crío, que si en la tele, que si alquilada en el videoclub (con aquella pedazo de caja del VHS que era más grande que mi cabeza, en aquel momento), que en cierto sentido Rambo era algo icónico, como Terminator, como Robocop, o como Freddy Krueger, han sido todos figuras que han estado presentes en mi cabeza desde siempre (entre otras muchísimas más). 

A Rambo le llueven los problemas sin buscarlos

Rambo torturado en Vietnam
Por lo tanto, pues algo de nostalgia me despierta, aunque ya he dicho que nunca me he matado por una peli de la saga ''Acorralado''. Debo decir que, desde mi punto de vista, estamos ante una cojonuda peli de acción, sí, como siempre comento a la hora de criticar una película, hay que tener en cuenta en qué género está incluída, sus características y su realización y en base a eso poder juzgarla en consecuencia. Criticar a mal una peli como ''Acorralado'' es de lo más sencillo para los puristas, los cuales no reconocerán nunca sus múltiples proezas, que las tiene. La historia va sobre un ex-soldado, el propio Rambo (Stallone), traumatizado por las torturas que vivió en Vietnam, que pasa por un aparentemente apacible pueblecito norteamericano para visitar a un ex-compañero, el cual resulta que ha fallecido (víctima además de letales consecuencias de la guerra). El tipo es pacífico y tranquilo, pero los lugareños de la zona le tocan las pelotas, sin medias tintas los polis (catetos y pueblerinos) lo tachan de un agitador y lo meten en la cárcel, donde encima, lo golpean y lo tratan como una piltrafa. 

Cuidado con meterse con Rambo

Huida desesperada
Eso desata la ira de Rambo, el cual les mete una buena paliza a sus maltratadores y acaba huyendo a lo profundo del bosque, donde como un animal, se convertirá en el objetivo de una prole enfurecida que quiere cazarlo. Eso sí, el tipo es un máquina, sabe sobrevivir en circunstancias muy precarias, es experto en camuflaje y es un crack a la hora de evadirse de sus perseguidores. ''Acorralado'' es un film adrenalítico, no hay un momento de calma, ni de relax, es acción constante y hay que decirlo bien claro, está cojonudamente filmado (aunque muchos se resistan a reconocerlo). Quiero hacer alusión a un par de críticas expertas (supuestamente lo es) sobre esta peli que se pueden apreciar reflejadas en cierta página web para ''expertos'' en cine, y contrarrestarla con mis propias impresiones las cuales, concuerdan con otro hábil usuario que eficientemente colgó un comentario en la misma página. Una de ellas dice lo siguiente:

"Rambo mata. Así dicho, puede parecer arcaico, pero el asunto da para poco más. Por lo demás, la primera piedra de una larga serie de adoquinazos"
(Luis Martínez: Diario El País)

Resulta curioso el detalle que relata ese buen señor que, seguramente no se vio la película (¡mandaría huevos!), porque lo que se dice matar, Rambo no mata a nadie en la película. Sí es cierto que es una máquina entrenada para matar y que por poder hacerlo podría, pero si nos damos buena cuenta de ello, Rambo es la presa, es el acorralado, él lucha por escapar y sobrevivir y a sus ''captores'' los hiere para defenderse, pero no acaba con ellos. ¿Banal exaltación del militarismo? Puede ser, dejo esos debates tan filosóficos a esas múltiples mentes ilustres que son superiores a la mía, que las hay a mogollón, yo me quedo con lo que se muestra en pantalla y esto es así. En cuanto a la otra crítica, dice lo siguiente:

"Una buena película de acción, rodada con firmeza, pero que encubre hábilmente un mensaje de lo más conservador"
(Miguel Ángel Palomo: Diario El País)

Rambo está cabreado
Vamos a ver, sí es cierto que todos somos libres de pensar y de asimilar cuanto se nos exponga delante, pero realmente me cuesta ver el hecho de que alguien pueda ver en ''Acorralado'', un mensaje conservador, cuando más bien yo creo que representa todo lo contrario. Es más el film ataca de lleno el conservadurismo, porque los enemigos del protagonista son precisamente unos conservadores a ultranza y además los responsables de todo el meollo y la problemática de la cinta. En fin, a cada cual con sus impresiones pero no puedo estar más en desacuerdo con dicho comentario, aunque sí apoyo la primera parte de la crítica. En fin, sin más ni más, estamos ante un clásico que, además deja bien clara su propia crítica hacia la guerra de Vietnam, como el país mandó a un puñado de personas a morir con honra y valentía y luego los convirtió en marginales vagabundos (como al pobre Rambo) con mentes destrozadas, una efectiva mezcla de survival (al estilo ''Defensa'', pero, aunque a muchos les parezca un sacrilegio, ésta mucho mejor, entretenida y frenética) con cine de acción puro y duro, entrenida y con imágenes deslumbrantes. Stallone no es un gran actor, pero se sale, no por nada su personaje ha calado hondo en el pensamiento colectivo. Es de esas películas que hay que ver al menos una vez, gusten más o menos, pero que cuya mitificación lo exigen.

El coronel Trautman (Richard Crenna), superior de Rambo

viernes, 27 de febrero de 2015

Rocky 3 (1982) de Sylvester Stallone


 
Ahí Rocky (Sylvester Stallone) todo
un campeón rodeado de su gente
Lo que pasa siempre, con la ansías de seguir estirando algo que resulta tan rentable de cara a la taquilla, se acaba ya divagando y cayendo en el absurdo, y eso es lo que ocurre con esta tercera entrega de la famosa ''Rocky''. Para mí la primera peli es excelente, un drama muy emotivo, repleto de virtudes, a la par de entretenido, entiendo perfectamente que la historia enganchase y que tanto su personaje principal como su banda sonora se convirtiesen en iconos del Séptimo Arte. ''Rocky 2'' también me parece encomiable, una secuela en cierto modo requerida -recordemos que el final de la primera daba a entender la posibilidad de una continuación inmediata-, que podría perfectamente haber cerrado un gran pack formado por ambas. No obstante, es lógico que, tratándose de dos producciones la mar de rentables que cosecharon millones en todo el mundo, se las arreglasen para volver a subir a Rocky Balboa al ring. Y así fue, tres años después de la segunda parte (la cual se llevó hostias por parte de la crítica), el propio Stallone dirigió y protagonizó nuevamente la tercera entrega del personaje que lo catapultó a la fama. 

Resulta que Rocky y Apollo Creed (Carl Weathers) se hacen amiguísimos de repente

El momento más triste de la peli, la muerte del entrenador
de Rocky, Mickey (Burguess Meredith)
A mí esta tercera la verdad es que no me llamó nunca la atención, volvemos a encontrarnos con el mismo argumento calcado de las dos primeras partes, sin sorpresas de ninguna clase, pero con la total ausencia de esa emotividad presente en dichas antecesoras (salvo algún momento muy puntual, como la muerte del entrenador de Rocky -interpretado por Burguess Meredith-). La historia se vuelve excesivamente monótona, y la cagan en exceso ciertos detalles, como por ejemplo el que ahora de golpe y porrazo Apollo Creed (Carl Weathers), eterno rival de Rocky, se convierta en su amiguito y confidente, algo que siempre me pareció chirriante. Ni qué decir de la presencia crispante del brabucón Hulk Hogan (el cual me produce antipatía con sólo mirarle el careto) o de Mr. T (el famoso negrazo de la serie ''El equipo A'') que me parece el peor -con diferencia- de los ''rivales'' de Rocky. En resumidas cuentas lo único que puedo decir que verdaderamente me gustó de la película es su fabulosa canción principal ''EYE OF THE TIGER'' (mítico temazo de los ochenta, nominado al Oscar), la cual siempre me fascinó desde que la escuché siendo pequeñito. 

¡Qué grimita da Hulk Hogan!

Por lo demás, es que no me parece digna de destacar nada, supongo que los únicos que podrían disfrutarla vendrían a ser los muy muy muy fans de la saga, o los muy muy muy fans de Stallone. Eso sí, nuevamente fue un gran éxito de taquilla (la crítica la puso a parir, y en esta ocasión, puedo decir que, desde mi punto de vista, con razón), lo cual generó que la saga siguiese prolongándose, la siguiente mandaría a Rocky a combatir a la Unión Soviética con el todavía más brabucón y gigantón Dolph Lundgren -pero bueno, ya sabemos que los músculos de Rocky pueden con todo-.

Ahí Rocky dándole duro al chulito de Mr. T

martes, 27 de enero de 2015

Cobra, el brazo fuerte de la ley (1986) de George Pan Cosmatos



El durísimo Marion ''Cobra'' Cobretti (Sylvester Stallone)
Da igual la fuente que consultéis, de ''Cobra, el brazo fuerte de la ley'' no encontraréis ni un solo comentario positivo, con casi toda seguridad. Adjetivos como ''mala'', ''cutre'', ''chapucera'' o términos como ''simple'' o ''porquería'' serán los más habituales que los sabelotodo de los críticos experimentados les dedicarán a un film de estas características. No obstante, yo voy a ser muy tajante, a mí me gustó mucho, la disfruté hace años cuando la vi por primera vez siendo un crío y la sigo disfrutando en su justa medida en la actualidad, si se da el caso que la revise por algún motivo (habitualmente nostálgico). Y es que ''Cobra'', se diga lo que se diga, es ya un clásico de acción ochentero. A la cabeza tenemos a un Sylvester Stallone en su salsa, en la piel de Marion Cobretti (de ahí el apodo ''Cobra''), un duro policía que va erradicando el crimen, sin ni siquiera perder un característico fósforo que lleva sujeto en la boca. Ahora, será el encargado de proteger a una bella modelo, Ingrid (la gigantona danesa Brigitte Nielsen, la cual fue mujer del propio Stallone), ya que la persiguen los miembros de una sádica secta que se dedica a matar a todo el que encuentran, mediante crueles técnicas. 

El malo malísimo (Brian Thompson), ¿no hay más que verle el careto, no?

A este pobre no la salva ya nadie
El resultado es un film de acción sin pretensiones, entretenido y cuyo ritmo no decae en ningún momento. ''Cobra'' es, obviamente, una peli muy arraigada a su tiempo, por lo tanto no dejará de ser llamativa para todo aquél nostálgico de los ochenta, ya que posee un look muy característico de la década, a la par de una magnífica banda sonora que, por ende, posee los típicos sonidos típicos de la época, toque que ya de por sí la hace dignamente superior a las porquerías de acción que se estrenan hoy en día con más sobrecarga de efectos digitales bochornosos que otra cosa. Sin más ni más, ''Cobra'' es una peli para distraerse, quien pretenda curtirse con ñoña moralina filosófica que tire por otros derroteros, aquí no se engaña a nadie y el que esté concienciado de ello la sabrá apreciar en su justa medida. Con todo merecimiento obtuvo un gran éxito de taquilla lo que propició que se convirtiera en otra de las pelis más recordadas de su protagonista y es que repito, los actores de acción de este período estaban hechos de otra pasta, de ahí que el propio género se haya vuelvo proporcionalmente blandengue al número de canas que les han ido saliendo a estas viejas glorias.

Cobra protegiendo a Ingrid (Brigitte Nielsen,
quien se convertiría en mujer del propio Stallone)

*MI MOMENTO FAVORITO: ése en el que vemos a la sensual Ingrid (Brigitte Nielsen) haciendo un pase de modelos, más que nada recuerdo este momento concreto con nostalgia porque me encanta la canción que suena en dicho instante, ''ANGEL OF THE CITY'', ¡muy ochentera, cómo no!

¡Un poco ajustado!, ¿no?

martes, 15 de julio de 2014

Rocky 2 (1979) de Sylvester Stallone



Sylvester Stallone vuelve a meterse en la piel de Rocky Balboa
En 1976, "Rocky" había sido un monumental éxito de taquilla y de crítica (incluso había llegado a ganar el Oscar a la mejor película del año), así que estaba claro que una secuela no se iba a hacer esperar. En esta ocasión el propio Stallone tomó las riendas de la dirección para ofrecernos la continuación directa de las vivencias del personaje que lo hizo famoso y que le propició el aplauso del público. Recordando el final de la primera "Rocky", veíamos como el propio Rocky (Stallone) se había enfrentado al campeón Apollo Creed (Carl Weathers) en el ring. Rocky, a pesar de haber sido un rival de altura, no consiguió salir victorioso del combate; aunque lo que sí logró fue el cariño y la ovación masiva del público. La excusa perfecta para incitar a una secuela, era el ofrecer la esperada revancha; un nuevo enfrentamiento y las expectativas del que "el potro italiano" (como apodan a Rocky) pudiese en esta ocasión ser el campeón. Así pues, lo que plantea esta secuela, es esta cuestión que el descontento del actual campeón, Creed, ante la resistencia de su duro rival, le incitan a provocar de nuevo a Rocky a que se enfrenten nuevamente en el ring

Calentando el asunto para un segundo combate

Rocky y Adrian (Talia Shire) se casan...
Por su parte Rocky, no tiene muchas ganas de que este combate vuelva a producirse, está contento con su situación en líneas generales, ha conseguido ser bastante popular, su situación de vida ha mejorado y sobre todo ha logrado una estabilidad con Adrian (Talia Shire), se han casado y han formado una familia. El problema se presenta, cuando a Rocky se le vienen encima una inminente inestabilidad económica que le acabará obligando a aceptar el tan esperado combate. Y en esta ocasión, las cosas serán distintas. "Rocky 2" se estrenó en 1979, y obviamente, se repitió su éxito de taquilla, cosechando una excelente recaudación, se notaba que la gente se quedó con ganas de volver a ver al "potro italiano" en acción. No obstante, la crítica no se mostró tan condescendiente y la pusieron a parir. A mí la verdad, me gustó esta secuela, quizás su mayor error sea el hecho de caer un poco en la reiteración con respecto a la primera, ofreciéndonos un esquema argumental demasiado similar a ésta, que se puede presentar ante nosotros como repetido. 
 
...y tienen un retoño

A nivel técnico, me parece correcta, el hecho además de contar con el mismo reparto le da cierto caché, y además mantiene la seriedad de su antecesora (cosa que ya irían perdiendo posteriores secuelas) y su dramatismo (aunque en menor medida que la original). El film además es entretenido y llevadero y en líneas generales cumple, considero muy inmerecidas las críticas tan malas que se cargaron contra ella. Vale, es inferior a la primera, repite mucho su esquema, elimina el factor sorpresa y en resumidas cuentas en menos emocionante y emotiva; pero bueno, no está nada mal, se puede ver perfectamente y en definitiva resulta un gran complemento para su antecesora. A mí me gustó bastante y su final me dejó más que satisfecho.

A entrenarse duro toca otra vez

*MI MOMENTO FAVORITO: la esperadísima sucesión del segundo combate entre Apollo Creed (Carl Weathers) y Rocky (Sylvester Stallone), en donde éste procederá a tener su revancha.

Segundo combate, ¿quién ganará esta vez?

viernes, 7 de marzo de 2014

Rocky (1976) de John G. Avildsen



Rocky Balboa (Sylvester Stallone)
"Rocky" fue la inesperada triunfadora de los Oscars en 1976, consiguiendo el galardón a la mejor película, arrebatándoselo a las que partían como favoritas en dicha categoría, "Taxi driver" y la sobrevaloradísima "Network, un mundo implacable". Realmente "Rocky" fue más que eso, fue un auténtico fenómeno en su época y un grandísimo éxito de taquilla, decir que costó poco más de 1 millón de dólares y que sólo en Estados Unidos superó los 100 millones de recaudación. Aparte, "Rocky" supuso el salto a la fama de Sylvester Stallone, quien posteriormente, como todo el mundo sabe, se convertiría en una leyenda del cine de acción y en un "tipo duro" de Hollywood por excelencia. "Rocky" parte de un guión concebido por el propio Stallone, un tipo de aquélla que se veía así mismo (como el propio personaje que interpreta en esta película -sólo que aplicado al mundo del boxeo-), como un actorcillo de segunda o tercera fila que nunca obtendría un éxito y vagaría el resto de su trayectoria dando bandazos entre productillos de ínfima calidad (en el caso de Rocky peleando en combates de ínfima categoría); no olvidemos que el propio Stallone había incluso tenido contacto con el mundo del porno en una pseudo-película llamada "El semental italiano" en 1969 (andaba muy escaso de pasta, desde luego). No obstante, a Stallone le llegó la gran oportunidad de su vida (a la par que a su personaje ficticio), cuando un director que se encontraba en ascenso, John G. Avildsen se interesó por desarrollar la película y una vez, los productores dieron luz verde al proyecto, Stallone se convirtió en todo un mito (por mucho que lo critiquen sus detractores, así fue). 

Rocky entrenando duro

Apollo Creed (Carl Weathers), campeón de los pesos
pesados y rival en el ring de Rocky
Muy inspirada en la historia real de Rocky Graziano (del cual ya se había hecho una fantástica película biográfica, "Marcado por el odio", protagonizada por Paul Newman), la película nos cuenta la asombrosa oportunidad que se le presenta a un pobretón y fracasado boxeador, Rocky Balboa (el propio Stallone, que se reservó el personaje para sí mísmo), de pelear por el título a campeón de los pesos pesados, enfrentándose al actual y exitoso boxeador que posee dicho honor, Apollo Creed (Carl Weathers). Así iremos siendo testigos de la preparación física que Rocky irá obteniendo para hacer frente a tan compleja y dificilísima misión, demostrando un coraje y una superación admirables, elementos con los que el propio Apollo no contaba, y los que lo convertirán en un más que digno rival. En medio de todo esto, encontrará el amor, en una joven tímida y retraída llamada Adrian (Talia Shire, la hermana de Francis Ford Coppola), cuyo afecto correspondido será en resumidas cuentas, el mayor premio a conseguir. En lo personal creo que "Rocky" es una magnífica película. Se ha criticado mucho el hecho de que fuese la ganadora de un premio como el Oscar, debido a que ha sufrido un sangrante ataque para denostarla, por parte de la crítica, sobre todo teniendo en cuenta que posteriormente fue seguida por un puñado de secuelas de una degradante calidad apreciable (como síntoma de abominable explotación de su éxito), y además por la carrera de su protagonista, Stallone, considerada de un nulo prestigio cinematográfica.

Breve aparición de Joe Spinell (el inolvidable protagonista de "Maniac")

La retraída Adrian (Talia Shire)
A esto tengo que decir varias cosas, olvidando el resto de la saga, creo que esta "Rocky" es una película muy sólida y perfectamente construída. El guión me parece muy bueno, al menos nos cuenta una historia interesante compuesta por personajes brillantes que se han acabado convirtiendo en icónicos. "Rocky" es un film con tintes dramáticos, una historia de superación repleta de valores y de buenas intenciones. Es decir, independientemente de que a uno le pueda gustar el boxeo o no (a mí por ejemplo no me gusta nada), puede disfrutarla, porque los problemas que se le presentan a su protagonista podrían ser aplicables a cualquier otro sector, y por eso creo que fue tan efectiva a la hora de captar al público (no porque hubiese adoradores acérrimos del boxeo precisamente). Conjuga a la perfección momentos románticos, nostálgicos y repletos de emoción (¿quién no ha sentido un cierto chute de adrenalina viendo a Rocky subiendo ese puñado de escalones al ritmo de la tan famosísima banda sonora de Bill Conti?). Además cuenta con excelentes actores. ¿Por qué no reconocerlo señoras y señores? Stallone hace muy pero que muy bien su papel.

Rocky y Adrian comienzan a intimar

Preparando a Rocky para el combate
Está claro que es su mejor interpretación, en la que refleja que de veras tenía potencial para actuar, posteriormente se esterotipó como rudo héroe de films de acción, indomable e inexpresivo, lo que digamos lastró su vertiente actoral (aunque no obstante, fue la consecuencia de que su éxito siguiese siendo muy pero que muy evidente, no nos olvidemos que además, por sino había hecho lo suyo con Rocky, después haría de otro mitiquísimo personaje del cine, Rambo). Creo que está más que justificada su nominación al Oscar, e incluso podría llegar a asegurar que ese año se lo hubiese llevado, de no ser porque se entregó dicho galardón a título póstumo al concedérselo al difunto Peter Finch por "Network, un mundo implacable". El resto del reparto, pues también me parece que hace una labor muy notable, en especial Talia Shire, que me resulta verdaderamente entrañable, para mí también se merecía mucho más el Oscar que la rancia Faye Dunaway ganó también por "Network, un mundo implacable" (aunque sinceramente para mí la que tenía que haber ganado la estatuilla ese año era la demoledora y sobrecogedora Sissy Spacek por "Carrie"). Resumiendo que es gerundio, "Rocky" es un excelente film, muy denostado a consecuencia de las progresivas secuelas que se fueron realizando para estirar su éxito, pero aún así todo un clásico, para mí la mejor película que ha tratado el tema del boxeo (a la par que "Marcado por el odio" y más actualmente "Million Dollar Baby") y una muy digna vencedora de los Oscars dicho año. Por todo esto, una película imprescindible. 

Un combate mazo duro

*MI MOMENTO FAVORITO: al final en el que aunque Rocky (Sylvester Stallone) no resulta el vencedor del combate, sale del ring siendo vitoreado como un campeón y él sólo busca el abrazo de su querida Adrian (Talia Shire). 

El triunfo es el amor